La Sala de Exposiciones Canal de Isabel II abre desde mañana una nueva
muestra organizada por la Consejería de Cultura y Turismo
La Comunidad presenta una nueva visión de la ciudad
a través de cuatro jóvenes fotógrafos en Madrid
La exposición reúne 50 fotografías de Ricardo Cases,
Miren Doiz, Miguel A. Tornero y Ángel de la Rubia
La muestra, que coincidirá con ARCO 09, sirve de
plataforma para artistas emergentes del panorama madrileño
Aquí. 4 fotógrafos desde Madrid viajará posteriormente
a Milán dentro de la programación Made in Mad 2009
La Comunidad de Madrid ha reunido en la Sala de
Exposiciones Canal de Isabel II, bajo el título Aquí, 4 fotógrafos desde
Madrid, la reflexión que sobre diversos espacios urbanos han realizado
cuatro artistas emergentes del panorama madrileño. La directora general
de Archivos, Museos y Bibliotecas, Isabel Rosell, que presentó la
exposición destacó su importancia “como plataforma para artistas cuya
labor creativa pertenece al contexto artístico madrileño”. La muestra,
abierta al público desde mañana hasta el 19 de abril, es la primera de las
organizadas por la Consejería de Cultura y Turismo con motivo de la
celebración de ARCO 09.
Los fotógrafos integrantes del proyecto han sido seleccionados por
los miembros del comité de adquisiciones de la Colección de Arte
Contemporáneo de la Comunidad de Madrid, Ferran Barenblit, José
Guirao, Lorena Martínez de Corral y Carlos Urroz. Los cuatro artistas,
Ricardo Cases (Orihuela, 1971), Miren Doiz (Pamplona, 1980), Miguel
Ángel Tornero (Baeza, 1978) y Ángel de la Rubia (Oviedo, 1981) han
confeccionado su peculiar retrato urbano partiendo de una experiencia
común: los cuatro han decidido –pese a no ser nacidos en Madrid- vivir y
trabajar en esta ciudad.
Tras su paso por Madrid, esta exposición viajará a Milán dentro de
la programación Made in Mad 2009, una iniciativa de la Consejería de
Cultura y Turismo para promocionar y difundir la cultura madrileña en el
exterior.
Aquí, un diálogo con espacios permanentes y su entorno
Los fotógrafos que forman parte de este recorrido han hecho de Aquí su
lugar de permanencia, estableciendo una serie de diálogos visuales con
ciertas localizaciones de la ciudad y su entorno. Temas como la memoria,
la biografía, la historia o la experiencia juegan un papel fundamental en
sus imágenes.
Sin la intención de documentar un lugar específico o retratar un
grupo de personas en particular, Ricardo Cases se presenta ante el
espacio urbano en el que vive sin un plan determinado y rastrea un grupo
de situaciones imprevistas. De ahí surgen diversas narraciones a color
capaces de expresar un tipo de relación particular con un entorno en el
que los grados de pertenencia van y vienen. Atracción, juego, fascinación
o autorretrato son algunas de las pistas que Cases concentra en una
serie fotográfica donde las reflexiones se suceden tras cada toma.
Mientras, Miren Doiz ejercita la pulsión colorista y la investigación
de nuevos soportes pictóricos a modo de experimentación. Doiz pinta
tanto los espacios en los que expone como los utensilios, pinceles o
brochas y avanza por ciertos entornos a través de una suerte de
procedimiento donde el color toma la superficie arquitectónica. Estas
intervenciones, de carácter efímero, son fotografiadas por la artista,
realizando un ejercicio de traducción en el que se traslada cada una de
estas experiencias al papel fotográfico, ofreciendo puntos de vista
sumamente detallistas y presentando cada fotografía como una pintura.
En los entornos domésticos, urbanos y paisajísticos de Miguel
Ángel Tornero, las acciones y los acontecimientos suceden bajo otra
lógica. Cada una de estas narraciones parece formar parte de un relato
mayor, aunque no podríamos precisar del todo cual. Tornero nos presenta
un estado críptico donde las imágenes y las texturas se ensamblan, en
ocasiones obteniendo volumen, y donde los personajes han dejado de
tener protagonismo. Son los objetos y sus entornos aquellos que ocupan
el centro de atención. Al mismo tiempo cada uno de estos collages
fotográficos puede ser visto como un repertorio de esas decoraciones
domésticas, en las que los componentes estéticos aparecen de manera
inconsciente.
Por último, una región particular dentro de Asturias, concretamente
Pola de Laviana y sus alrededores, es el punto de partida de Round
Granny, la serie fotográfica con la que Ángel de la Rubia hace de un
vínculo familiar y una zona geográfica su espacio de observación. En esta
localización se da un relato en el que las relaciones entre unos y otros, al
igual que en todo entorno comunitario, son múltiples. Así, de la Rubia
analiza temas como la desaparición de la producción económica,
centrada alrededor de la minería, y las modificaciones que esta
desaparición genera en la trama social o situaciones propias de la región,
como pueden ser la matanza de animales, y la relación física con este
entorno.
Aquí. 4 fotógrafos desde Madrid se completa con un libro-catálogo
donde se reproducen las cuatro entrevistas que el periodista Mariano
Mayer ha realizado a cada uno de los fotógrafos.
La muestra se puede visitar, de martes a sábado, de 11:00 a 14:00
horas y de 17:00 a 20:30 horas; y los domingos, festivos, incluido el 9 de
abril, de 11:00 a 14:00 horas. Además, se realizarán visitas guiadas,
gratuitas y sin necesidad de inscripción previa los sábados de 12:00 a
14:00 horas y de 18:00 a 20:00 horas; y los domingos, de 12:00 a 14:00
horas.
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jueves, 22 de enero de 2009
lunes, 5 de enero de 2009
Novedades Red Inter 09
Dentro de la Red de Exposiciones Itinerantes, Red Itiner
La Comunidad acercará nueve exposiciones
artísticas a 62 municipios de la región en 2009
· Un total de 32 grabados de Dalí podrán verse en
una de las muestras itinerantes
· Fotografías de Baylón, Campano, García Alix y Ouka
Leele en la exposición Los nuevos rostros de Madrid
· Los temas giran en torno al cine, el turismo, la
inmigración, los juguetes y la música española, entre otros
La Comunidad de Madrid acercará a lo largo de este año
nueve exposiciones artísticas a 62 municipios de la región a través de su
Red de Exposiciones Itinerantes, Red Itiner. Los temas que en ellas se
presentan van desde el cine, la inmigración o los juguetes hasta el turismo
o la música española.
En Los orígenes del cine, que arranca en la Casa de Cultura de
Mejorada del Campo, del 19 de enero al 8 de febrero, el público podrá
conocer la evolución de los primeros descubrimientos e inventos, y las
aportaciones de los científicos e inventores mediante una exposición
precinematográfica con artilugios y aparatos históricos. Su objetivo es
documentar el proceso que dio origen a la aparición del cine, mediante
piezas originales. Va acompañada de un taller que dará a conocer los
procesos físicos y ópticos en que se basan los primeros descubrimientos
cinematográficos. Mientras que en 1808: La respuesta de los madrileños
se acercará a los visitantes, mediante una cuidadosa selección de
imágenes y textos, a los acontecimientos que se produjeron en el inicio de
la revuelta del levantamiento del 2 de mayo (Tres Cantos – Casa de
Cultura – del 14 de enero al 3 de febrero).
Memoria de Madrid, que comienza su andadura en la Biblioteca
Pública Gloria Fuertes de Parla, del 12 de enero al 1 de febrero, está
conformada por fotografías personales y familiares de particulares
anónimos desde la creación de la fotografía, en 1839, hasta el año 2000, y
continuará acercando imágenes de nuestros modos de vida a los diversos
municipios de la región.
Además, la Consejería de Cultura y Turismo, comprometida con la
difusión de las artes plásticas, y, en especial, con las últimas tendencias
de la creación, organiza cada año una exposición de promoción de artistas
de las diferentes áreas de la Comunidad de Madrid. Este año le toca el
turno a la llamada Zona 2, mostrando, en la exposición titulada Anatomía
comparada (Alcobendas – Centro Cívico Anabel Segura – del 12 de
febrero al 4 de marzo), obras de artistas de municipios como Alcobendas,
Colmenar Viejo, Horcajuelo de la Sierra, Tres Cantos, Miraflores o Soto
del Real, entre otros. Se realizará un taller en el que se mostrarán al
interesado los distintos lenguajes artísticos contemporáneos.
El turismo también tiene presencia en la Red Itiner. La exposición
Los inicios del turismo en Madrid (Patones – Sala de exposiciones
CITECO – del 16 de febrero al 8 de marzo) pretende realizar un recorrido
rápido por los orígenes del turismo madrileño hasta 1936, a partir del
material promocional de la época: carteles, folletos, guías o imágenes
fotográficas son unas de las mejores aproximaciones al retrato turístico de
la ciudad y sus alrededores. Al ser el turismo una industria ligada al ocio y
las élites, su publicidad fue elegante y de notable calidad.
Dalí, inmigración, juguetes y música
Los nuevos rostros de Madrid, exposición producida con la colaboración
de la Consejería de Imigración y Cooperación, aportará la visión que del
fenómeno de la inmigración han elaborado cuatro fotógrafos españoles:
Luis Baylón, Javier Campano, Alberto García Alix y Ouka Leele. Cada uno
de ellos ha abordado el proyecto desde una perspectiva personal,
reflejando no sólo la realidad de la vida de los inmigrantes, sino la propia
mirada que los madrileños están elaborando sobre la aparición de nuevos
modos de ser y comportarse (Villanueva del Pardillo – Centro Cultural
Tamara Rojo – del 23 de febrero al 15 de marzo). La muestra incluirá,
además, un vídeo en el que se puede contemplar el proceso creativo que
ha acompañado a cada uno de los fotógrafos, acercando la vida real de
las personas retratadas.
Por su parte, Recuerdos de infancia. La evolución del juguete de
1870 a 1970 acercará al visitante, a través de la evolución del juguete
español, no sólo al mundo infantil, sino a los diversos fabricantes, las
técnicas, los materiales y los temas, vinculados a los cambios sociales,
siendo un fiel reflejo de los avances científicos y técnicos de cada
momento (Horcajuelo de la Sierra – Museo Etnográfico – del 19 de febrero
al 11 de marzo).
En Formas y colores de la música. Diseño gráfico y música
española de finales del siglo XX (El Álamo – Centro Socio-Cultural – del
20 de febrero al 12 de marzo) se trata de analizar la renovación de las
formas y colores de la música a través de una amplia selección de
portadas de discos que resumen un cuarto de siglo de nuestra historia
reciente. La exposición irá acompañada de un taller en el que se
introducirá al visitante en las herramientas y conceptos básicos del diseño
gráfico.
Mientras que Salvador Dalí. Obra gráfica (Guadarrama – Casa de
Cultura Alfonso X El Sabio – del 27 de enero al 16 de febrero) presentará
32 grabados del genial artista. Como grabador, Dalí realizó un diseño de
autor muy personal, alejado de modas, relacionado siempre con su
iconografía y que evolucionó de acuerdo con el resto de su obra. Entre las
obras seleccionadas en la muestra están las que realizó sobre El Quijote,
así como obra gráfica correspondiente a otras series, como las Edades del
Hombre o las Profesiones.
Todas estas exposiciones continuarán a disposición de los
madrileños a lo largo del año 2009 en diferentes municipios de la
Comunidad de Madrid.
Atendiendo a uno de los objetivos prioritarios de la Consejería de
Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid, el fomento y la difusión del
arte en nuestra región en coordinación con los municipios, en 1990 se
creó una plataforma de colaboración entre los municipios y el Gobierno
regional con el nombre de Red de Exposiciones Itinerantes, Red Itiner, de
la Comunidad de Madrid. A través de este programa, la Dirección General
de Archivos, Museos y Bibliotecas elabora anualmente un programa de
exposiciones que son ofrecidas a los ayuntamientos para que las
alberguen en sus salas.
Compuesta inicialmente por 11 municipios, la Red ha ido
ampliándose en años sucesivos hasta alcanzar un total de 62 municipios
que la integran en la actualidad.
La Comunidad acercará nueve exposiciones
artísticas a 62 municipios de la región en 2009
· Un total de 32 grabados de Dalí podrán verse en
una de las muestras itinerantes
· Fotografías de Baylón, Campano, García Alix y Ouka
Leele en la exposición Los nuevos rostros de Madrid
· Los temas giran en torno al cine, el turismo, la
inmigración, los juguetes y la música española, entre otros
La Comunidad de Madrid acercará a lo largo de este año
nueve exposiciones artísticas a 62 municipios de la región a través de su
Red de Exposiciones Itinerantes, Red Itiner. Los temas que en ellas se
presentan van desde el cine, la inmigración o los juguetes hasta el turismo
o la música española.
En Los orígenes del cine, que arranca en la Casa de Cultura de
Mejorada del Campo, del 19 de enero al 8 de febrero, el público podrá
conocer la evolución de los primeros descubrimientos e inventos, y las
aportaciones de los científicos e inventores mediante una exposición
precinematográfica con artilugios y aparatos históricos. Su objetivo es
documentar el proceso que dio origen a la aparición del cine, mediante
piezas originales. Va acompañada de un taller que dará a conocer los
procesos físicos y ópticos en que se basan los primeros descubrimientos
cinematográficos. Mientras que en 1808: La respuesta de los madrileños
se acercará a los visitantes, mediante una cuidadosa selección de
imágenes y textos, a los acontecimientos que se produjeron en el inicio de
la revuelta del levantamiento del 2 de mayo (Tres Cantos – Casa de
Cultura – del 14 de enero al 3 de febrero).
Memoria de Madrid, que comienza su andadura en la Biblioteca
Pública Gloria Fuertes de Parla, del 12 de enero al 1 de febrero, está
conformada por fotografías personales y familiares de particulares
anónimos desde la creación de la fotografía, en 1839, hasta el año 2000, y
continuará acercando imágenes de nuestros modos de vida a los diversos
municipios de la región.
Además, la Consejería de Cultura y Turismo, comprometida con la
difusión de las artes plásticas, y, en especial, con las últimas tendencias
de la creación, organiza cada año una exposición de promoción de artistas
de las diferentes áreas de la Comunidad de Madrid. Este año le toca el
turno a la llamada Zona 2, mostrando, en la exposición titulada Anatomía
comparada (Alcobendas – Centro Cívico Anabel Segura – del 12 de
febrero al 4 de marzo), obras de artistas de municipios como Alcobendas,
Colmenar Viejo, Horcajuelo de la Sierra, Tres Cantos, Miraflores o Soto
del Real, entre otros. Se realizará un taller en el que se mostrarán al
interesado los distintos lenguajes artísticos contemporáneos.
El turismo también tiene presencia en la Red Itiner. La exposición
Los inicios del turismo en Madrid (Patones – Sala de exposiciones
CITECO – del 16 de febrero al 8 de marzo) pretende realizar un recorrido
rápido por los orígenes del turismo madrileño hasta 1936, a partir del
material promocional de la época: carteles, folletos, guías o imágenes
fotográficas son unas de las mejores aproximaciones al retrato turístico de
la ciudad y sus alrededores. Al ser el turismo una industria ligada al ocio y
las élites, su publicidad fue elegante y de notable calidad.
Dalí, inmigración, juguetes y música
Los nuevos rostros de Madrid, exposición producida con la colaboración
de la Consejería de Imigración y Cooperación, aportará la visión que del
fenómeno de la inmigración han elaborado cuatro fotógrafos españoles:
Luis Baylón, Javier Campano, Alberto García Alix y Ouka Leele. Cada uno
de ellos ha abordado el proyecto desde una perspectiva personal,
reflejando no sólo la realidad de la vida de los inmigrantes, sino la propia
mirada que los madrileños están elaborando sobre la aparición de nuevos
modos de ser y comportarse (Villanueva del Pardillo – Centro Cultural
Tamara Rojo – del 23 de febrero al 15 de marzo). La muestra incluirá,
además, un vídeo en el que se puede contemplar el proceso creativo que
ha acompañado a cada uno de los fotógrafos, acercando la vida real de
las personas retratadas.
Por su parte, Recuerdos de infancia. La evolución del juguete de
1870 a 1970 acercará al visitante, a través de la evolución del juguete
español, no sólo al mundo infantil, sino a los diversos fabricantes, las
técnicas, los materiales y los temas, vinculados a los cambios sociales,
siendo un fiel reflejo de los avances científicos y técnicos de cada
momento (Horcajuelo de la Sierra – Museo Etnográfico – del 19 de febrero
al 11 de marzo).
En Formas y colores de la música. Diseño gráfico y música
española de finales del siglo XX (El Álamo – Centro Socio-Cultural – del
20 de febrero al 12 de marzo) se trata de analizar la renovación de las
formas y colores de la música a través de una amplia selección de
portadas de discos que resumen un cuarto de siglo de nuestra historia
reciente. La exposición irá acompañada de un taller en el que se
introducirá al visitante en las herramientas y conceptos básicos del diseño
gráfico.
Mientras que Salvador Dalí. Obra gráfica (Guadarrama – Casa de
Cultura Alfonso X El Sabio – del 27 de enero al 16 de febrero) presentará
32 grabados del genial artista. Como grabador, Dalí realizó un diseño de
autor muy personal, alejado de modas, relacionado siempre con su
iconografía y que evolucionó de acuerdo con el resto de su obra. Entre las
obras seleccionadas en la muestra están las que realizó sobre El Quijote,
así como obra gráfica correspondiente a otras series, como las Edades del
Hombre o las Profesiones.
Todas estas exposiciones continuarán a disposición de los
madrileños a lo largo del año 2009 en diferentes municipios de la
Comunidad de Madrid.
Atendiendo a uno de los objetivos prioritarios de la Consejería de
Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid, el fomento y la difusión del
arte en nuestra región en coordinación con los municipios, en 1990 se
creó una plataforma de colaboración entre los municipios y el Gobierno
regional con el nombre de Red de Exposiciones Itinerantes, Red Itiner, de
la Comunidad de Madrid. A través de este programa, la Dirección General
de Archivos, Museos y Bibliotecas elabora anualmente un programa de
exposiciones que son ofrecidas a los ayuntamientos para que las
alberguen en sus salas.
Compuesta inicialmente por 11 municipios, la Red ha ido
ampliándose en años sucesivos hasta alcanzar un total de 62 municipios
que la integran en la actualidad.
jueves, 5 de junio de 2008
Cristina Rodero en la Sala Alcalá
Hasta el 31 de agosto y enmarcada en PhotoEspaña 2008
La Sala Alcalá 31 acoge un monográfico de Cristina García
Rodero sobre el culto a María Lionza en Venezuela
Reúne más de 100 fotografías, prácticamente inéditas,
realizadas a lo largo de los últimos diez años
Cristina García Rodero fue Premio de Cultura de la
Comunidad de Madrid 2005, en la modalidad de fotografía
La Comunidad de Madrid presentó hoy la exposición Cristina
García Rodero. María Lionza, la diosa de los ojos de agua, que estará en
la Sala de Exposiciones de Alcalá 31, del 6 de junio al 31 de agosto, en el
marco de la programación de PHE 08, cuyo lema es “Lugar”.
La muestra reúne más de 100 obras realizadas en torno a María
Lionza, mítico personaje venezolano, cuyo culto se remonta al tiempo
previo a la llegada de los españoles a este territorio, en el siglo XV. Incluso
en la actualidad, son numerosas las peregrinaciones a la montaña de
Sorte, donde se erige un complejo religioso, un templo-selva, en el que se
presenta al personaje de María Lionza en sus caras más diversas, que
van desde lo virginal a la madre generosa, o a la mujer poderosa y
vengativa. Allí acuden los devotos con el objeto de hacerle todo tipo de
peticiones, desde la curación de enfermedades o la solución de problemas
de amor, hasta la obtención de riqueza o poder.
Imágenes inéditas en torno a María Lienza
Las fotografías de Cristina García Rodero para este proyecto son
prácticamente inéditas y recogen su trabajo de los últimos diez años.
Constituyen un abanico de imágenes de los ritos, ceremonias, gestos,
altares, etc., de los devotos y oficiantes de la religión de María Lionza en
la Venezuela actual.
Cristina García Rodero ha hecho de cada una de estas fotografías,
un puente entre lo que se ve y lo que no se ve, captando el potencial de
esos rituales de tránsito que han hecho de Sorte un espacio de sanación.
Este hecho fundamental y su poderosa expresividad es lo que ha seducido
a la fotógrafa, hasta el punto de dedicar diez años, de visitas periódicas y
estudio, para poner de manifiesto el desarraigo, la necesidad de retomarse
y los misterios del alma humana. Asimismo, ha captado las tensiones y
coincidencias de una sociedad que lucha por comprenderse, por
estructurar o reconocer lo que se ha dado en llamar una identidad
nacional: aquel conjunto de elementos constitutivos que la distinguen, la
cohesionan y que, en América Latina, ha costado siglos de luchas y
refundaciones.
El montaje de la exposición se desarrolla en torno a los elementos
utilizados en los rituales de Sorte, Agua, Tierra, Fuego y Aire; y la
construcción espacial, así como la iluminación y los sonidos, transportarán
al visitante a la selva venezolana, permitiendo entender y compartir la
fuerza del culto a María Lionza.
Reconocida en el panorama artístico nacional e internacional
Esta exposición, enmarcada en Photoespaña 2008, se celebra, asimismo,
con motivo de la concesión del Premio de Cultura de la Comunidad de
Madrid 2005, en la modalidad de fotografía. Por ello, se trata de un
monográfico dedicado al trabajo de una de las fotógrafas más destacadas
y reconocidas dentro del panorama artístico nacional e internacional.
Cristina García Rodero es reconocida por muchos como una
fotógrafa que ha desarrollado su obra en torno a la documentación plástica
de ritos y tradiciones culturales, especialmente religiosas, reflejando con
gran acierto la fuerza expresiva de esas fiestas, cuyos orígenes se pierden
en el pasado. En esta ocasión, además, hay que destacar la fuerza con
que sus fotografías conmueven directamente a cada espectador.
Normalmente salta a la vista que muchos de los temas y escenarios que
propone Cristina pertenecen a lo más tradicional de la cultura y,
seguramente por eso, se suele pasar por alto la manera extraordinaria con
que sus obras afectan al espectador.
La Consejería de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid ha
organizado, además de esta exposición, otros cuatro proyectos con los
que participa en PHE 08.
Por una parte, la exposición Acaso, del fotógrafo Javier Vallhonrat,
en la Sala de Exposiciones Canal de Isabel II. Por su parte, la Sala de
Exposiciones del Complejo El Águila albergará una muestra del ganador
de “Descubrimientos PHE 07”, así como una selección de porfolios
finalistas en “Descubrimientos PHE 08”. Por otro lado, se celebrará un
Ciclo de Cine en la Filmoteca Española, bajo el título Retrospectiva de
Tsai Ming-liang (Malasia). Y, como viene siendo habitual desde hace cinco
años, se celebrará el Campus PHE, que en su 5ª edición, ofrecerá 10
talleres y clases magistrales.
La Sala Alcalá 31 acoge un monográfico de Cristina García
Rodero sobre el culto a María Lionza en Venezuela
Reúne más de 100 fotografías, prácticamente inéditas,
realizadas a lo largo de los últimos diez años
Cristina García Rodero fue Premio de Cultura de la
Comunidad de Madrid 2005, en la modalidad de fotografía
La Comunidad de Madrid presentó hoy la exposición Cristina
García Rodero. María Lionza, la diosa de los ojos de agua, que estará en
la Sala de Exposiciones de Alcalá 31, del 6 de junio al 31 de agosto, en el
marco de la programación de PHE 08, cuyo lema es “Lugar”.
La muestra reúne más de 100 obras realizadas en torno a María
Lionza, mítico personaje venezolano, cuyo culto se remonta al tiempo
previo a la llegada de los españoles a este territorio, en el siglo XV. Incluso
en la actualidad, son numerosas las peregrinaciones a la montaña de
Sorte, donde se erige un complejo religioso, un templo-selva, en el que se
presenta al personaje de María Lionza en sus caras más diversas, que
van desde lo virginal a la madre generosa, o a la mujer poderosa y
vengativa. Allí acuden los devotos con el objeto de hacerle todo tipo de
peticiones, desde la curación de enfermedades o la solución de problemas
de amor, hasta la obtención de riqueza o poder.
Imágenes inéditas en torno a María Lienza
Las fotografías de Cristina García Rodero para este proyecto son
prácticamente inéditas y recogen su trabajo de los últimos diez años.
Constituyen un abanico de imágenes de los ritos, ceremonias, gestos,
altares, etc., de los devotos y oficiantes de la religión de María Lionza en
la Venezuela actual.
Cristina García Rodero ha hecho de cada una de estas fotografías,
un puente entre lo que se ve y lo que no se ve, captando el potencial de
esos rituales de tránsito que han hecho de Sorte un espacio de sanación.
Este hecho fundamental y su poderosa expresividad es lo que ha seducido
a la fotógrafa, hasta el punto de dedicar diez años, de visitas periódicas y
estudio, para poner de manifiesto el desarraigo, la necesidad de retomarse
y los misterios del alma humana. Asimismo, ha captado las tensiones y
coincidencias de una sociedad que lucha por comprenderse, por
estructurar o reconocer lo que se ha dado en llamar una identidad
nacional: aquel conjunto de elementos constitutivos que la distinguen, la
cohesionan y que, en América Latina, ha costado siglos de luchas y
refundaciones.
El montaje de la exposición se desarrolla en torno a los elementos
utilizados en los rituales de Sorte, Agua, Tierra, Fuego y Aire; y la
construcción espacial, así como la iluminación y los sonidos, transportarán
al visitante a la selva venezolana, permitiendo entender y compartir la
fuerza del culto a María Lionza.
Reconocida en el panorama artístico nacional e internacional
Esta exposición, enmarcada en Photoespaña 2008, se celebra, asimismo,
con motivo de la concesión del Premio de Cultura de la Comunidad de
Madrid 2005, en la modalidad de fotografía. Por ello, se trata de un
monográfico dedicado al trabajo de una de las fotógrafas más destacadas
y reconocidas dentro del panorama artístico nacional e internacional.
Cristina García Rodero es reconocida por muchos como una
fotógrafa que ha desarrollado su obra en torno a la documentación plástica
de ritos y tradiciones culturales, especialmente religiosas, reflejando con
gran acierto la fuerza expresiva de esas fiestas, cuyos orígenes se pierden
en el pasado. En esta ocasión, además, hay que destacar la fuerza con
que sus fotografías conmueven directamente a cada espectador.
Normalmente salta a la vista que muchos de los temas y escenarios que
propone Cristina pertenecen a lo más tradicional de la cultura y,
seguramente por eso, se suele pasar por alto la manera extraordinaria con
que sus obras afectan al espectador.
La Consejería de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid ha
organizado, además de esta exposición, otros cuatro proyectos con los
que participa en PHE 08.
Por una parte, la exposición Acaso, del fotógrafo Javier Vallhonrat,
en la Sala de Exposiciones Canal de Isabel II. Por su parte, la Sala de
Exposiciones del Complejo El Águila albergará una muestra del ganador
de “Descubrimientos PHE 07”, así como una selección de porfolios
finalistas en “Descubrimientos PHE 08”. Por otro lado, se celebrará un
Ciclo de Cine en la Filmoteca Española, bajo el título Retrospectiva de
Tsai Ming-liang (Malasia). Y, como viene siendo habitual desde hace cinco
años, se celebrará el Campus PHE, que en su 5ª edición, ofrecerá 10
talleres y clases magistrales.
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