Meral Güzel: Los países crecen cuando las niñas aprenden a emprender desde pequeñas #empowerwomen

Meral Güzel con Raquel Cabezudo, presidenta de Profesional Woman Network

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http://virtualprtv.com/n/2016/03/02/meral-guzel-celebra-con-los-socias-de-pwn-el-dia-internacional-de-la-mujer/


web empowerwomen: http://www.empowerwomen.org/es




Meral Güzel , coordinadora de la plataforma “Empower Women” de ONU Mujeres para Europa y Asia Central: “Los países crecen cuando las niñas aprenden a emprender desde pequeñas”

Raquel Cabezudo presidenta de PWN Madrid , denunció el riesgo de exclusión que sufren hoy , en pleno siglo XXI, las profesionales españolas de más de 45 años que se quedan sin empleo



Según Meral Güzel, las mujeres del tercer mundo emprenden más que las del primer mundo y esto lo hacen ”porque les azuza la necesidad”.

Señalo que “el 80% de los países del mundo carecen todavía de políticas que favorezcan la igualdad de hombres y mujeres”.

Presentó la plataforma web “Empower Women” dirigida la colaboración, la búsqueda de oportunidades y el emprendimiento femenino y en la que participan 15.000 mujeres, de 190 países, en su mayoría de EE.UU.

El acto ha sido organizado por Profesional Woman Network / PWN Madrid con motivo del Día Internacional de la mujer y han participado en el mismo medio centenar de directivas españolas y consejeras del Ibex .

Raquel Cabezudo presidenta de PWN Madrid , denunció el riesgo de exclusión que sufren hoy , en pleno siglo XXI, las profesionales españolas de más de 45 años que se quedan sin empleo .

“Es un hecho constatado que cuando las niñas aprenden a emprender desde pequeñas, los países crecen”, ha señalado Meral Guzel, coordinadora de la plataforma “ Empower Women” de ONU Mujeres y una de las principales impulsoras a nivel mundial del Woman Banking y del emprendimiento femenino, en el transcurso de un almuerzo-coloquio organizado por Profesional Woman Network / PWN Madrid, organización internacional sin ánimo de lucro para el crecimiento profesional de las mujeres y el liderazgo femenino, con motivo del Día Internacional de la Mujer.

Según Meral Güzel, el emprendimiento femenino es mayor en los países subdesarrollados que en el primer mundo y ello debido a que las mujeres de aquellos países se ven mucho mas azuzadas por la necesidad.

Guzel, que se confesó activista convencida en pro de la mujer y de la igual de género, señalo que, hay mucho trabajo todavía por hacer ya que “el 80% de los países del mundo carecen todavía de políticas que favorezcan la igualdad de hombres y mujeres”.


Meral Güzel presentó la nueva herramienta de ONU Mujeres para promover el empoderamiento económico femenino en el mundo. Se trata de una plataforma web de carácter global que quiere convertirse en un punto de encuentro para hombres y mujeres donde poder colaborar, compartir sus inquietudes y buscar oportunidades para mejorar en el trabajo y para emprender. La nueva plataforma ( http://www.empowerwomen.org/es) cuenta ya con 15.000 mujeres registradas y un total de 380.000 visitas diarias en su mayoría de mujeres provenientes de 190 países del mundo, principalmente de EE.UU.


En el transcurso del acto, Raquel Cebezudo, presidenta de Profesional Woman Network / PWN Madrid, hizo una llamada de atención sobre el riesgo de exclusión que sufren hoy, en la España del siglo XX, las mujeres profesionales con más de 45 años que, con motivo de la crisis, han perdido su puesto de trabajo. “Muchas de ellas estaban hasta hace poco tiempo ocupando en puestos intermedios incluso de alta dirección “, señaló Raquel Cabezudo. “ Se trata de un talento que no nos podemos permitir el lujo de prescindir de el y mucho menos de tirarlo a la basura”

El acto, organizado por Profesional Woman Network / PWN Madrid para celebrar del Dia Internacional de la Mujer, fue secundado por medio centenar de mujeres directivas y miembros destacados del mundo académico y de la empresa pública y privada entre ellas : Maria del Carmen Quintanilla , Presidenta de la Comisión de Igualdad del Congreso de Diputados y miembro de la Asamblea Parlamentaria a del Consejo de Europa, Carmen Becerril, consejera en Acciona donde ha ocupados distintos cargos de alta dirección; Mª Antonia Otero, CEO de Antaly Technologies ex consejera de Jazztel y Pilar Laguna, decana de la Facultad de Ciencias Jurídicas y Sociales de la Universidad Rey Juan Carlos, entre otras.


PWN Madrid es una organización sin ánimo de lucro integrada en PWN Gobal cuyo objetivo es el fomento del liderazgo femenino para contribuir a una sociedad más sostenible y más feliz. La misión de PWN se resume en cuatro tipos de acciones: aprender (learn), conectar (connect), compartir (share) y crecer (advance), globalmente. Y lo hace principalmente a través del fomento y el intercambio de conocimiento y mejores prácticas con sus Corporate Partners y socios mediante actividades que fomentan el desarrollo profesional y la realización de networking que facilita los negocios y la construcción de relaciones duraderas.


Para más información;
Isabel Saracho
VP Comunicación y Marketing
+(34) 625435804
comunicacion@pwn.org

Meral Guzel, de “Empower Women” invitada por PWN Madrid a coloquio para celebra el Día Internacional de la Mujer

Meral Güzel ,
ONU Mujeres fomenta la igualdad de género como herramienta que favorece la paz y la prosperidad universales


La coordinadora de la plataforma “Empower Women” de ONU Mujeres en Europa y Asia Central, participa en un almuerzo- coloquio con PWN Madrid

Meral Güzel, miembro de ONU Mujeres y nueva coordinadora de la plataforma “Empower Women” para Europa y Asia Central participa en el almuerzo-coloquio organizado, en el Club Financiero Genova de Madrid, por la organización sin ánimo de lucro, Profesional Woman Network/ PWN Madrid , en favor del liderazgo femenino y dentro de los actos conmemorativos con el próximo Día Internacional de la Mujer.

En el transcurso del mismo, Meral Guzmel dará a conocer a sus interlocutoras las principales iniciativas impulsadas por ONU Mujeres a favor de la igualdad de género, dentro del marco de la Agenda 2030 para el Desarrollo Sostenible. Un plan de acción a favor de las personas, el planeta y la prosperidad, que también tiene la intención de fortalecer la paz universal y el acceso a la justicia.

En su primera visita a Madrid como miembro de ONU Mujeres, Meral Güzel dará a conocer también las distintas iniciativas del Empowerment Women y explicará cómo organizaciones públicas, empresas privadas y organizaciones del tercer sector se pueden vincular a ellas con el objetivo de que la mujer se incorpore plenamente a todos los sectores de la actividad para mejorar el rendimiento económico de los países. Para dar este paso, la formación y el liderazgo femenino son esenciales.
Precisamente esta preocupación por la formación y el liderazgo femenino es también compartida por PWN Madrid organización sin ánimo de lucro integrada en PWN Gobal cuyo objetivo es el fomento del liderazgo femenino para contribuir a una sociedad más sostenible y más feliz.

La misión de PWN se resume en cuatro tipos de acciones: aprender (learn), conectar (connect), compartir (share) y crecer (advance), globalmente. Y lo hace principalmente a través del fomento y el intercambio de conocimiento y mejores prácticas con sus Corporate Partners y socios mediante actividades que fomentan el desarrollo profesional y la realización de networking que facilita los negocios y la construcción de relaciones duraderas.



Sobre Meral Güzel
Meral Guzel coordina la plataforma “Empower Women” de ONU Mujer en Europa y Asia Central desde junio de 2015. Es licenciada en Económicas por la Universidad de Mármara y Máster en Estudios Europeos por la Universidad Robert Schuman y en Finanzas Internacionales por la Universidad Louis Pasteur. Habla inglés, castellano, francés y turco.

Sobre ONO Mujeres
ONU Mujeres es la organización de las Naciones Unidas dedicada a promover la igualdad de género y el empoderamiento de las mujeres. Como defensora mundial de mujeres y niñas, ONU Mujeres fue establecida para acelerar el progreso que conllevará a mejorar las condiciones de vida de las mujeres y para responder a las necesidades que enfrentan en el mundo. http://www.unwomen.org/es/about-us#sthash.8ZhD6XZm.dpuf

Sobre PWN:
PWN , que celebra en septiembre de 2016 su 10º aniversario en Madrid, es una organización sin ánimo de lucro cuyo objetivo es dl fomento del liderazgo femenino a través de la formación y el networking. Para el desarrollo de su actividad, cuenta con una red de 350 voluntarios altamente cualificados que donan una media de 74.000 horas al año. En la actualidad, PWN está integrada , a nivel global, por más de 4.000 socias y socios, y una comunidad de más de 20.000 mujeres profesionales está presente en 18 países y formada por más de 25 networks (redes locales) en todo el mundo: Ámsterdam, Barcelona, Bilbao, Bruselas, Bucarest, Copenhague, Dublín, Estambul, Estocolmo, Frankfurt, Lisboa, Londres, Lyon, Madrid, Marsella, Milán, Múnich, Niza, Oslo, París, Roma, Sao Paolo, Varsovia, Viena y Zúrich. www.pwnglobal.net/madrid.


Para más información;
Isabel Saracho
VP Comunicación y Marketing
+(34) 625435804
comunicacion@pwn.org

Premios de la revista Club de Gourmets 2016

Se entregarán los premios durante el 30 Salón de Gourmets, Feria Internacional de Alimentación y Bebidas de Calidad que se celebra los días 4, 5, 6 y 7 de abril de 2016 en Madrid.

Los lectores de la revista decana de la gastronomía española han elegido como merecedores de los Premios de la revista Club de Gourmets 2016 a:


Mejor restaurante
Ex aequo:

Restaurante Arzak
Restaurante Coque
Restaurante DSTAGE


Mejor chef
Diego Guerrero
DSTAGE

Mejor maître
Jorge Dávila
Restaurante Albora

Mejor sumiller
David Robledo
Sant Celoni

Mejor tienda gastronómica
Lavinia

Mejor cadena hotelera
Abadía Retuerta Le Domaine

Medio de comunicación
Carlos Herrera
COPE

Mejor Libro Gastronómico
Postres en Restauración
Manuel García Fernández. Editorial Síntesis

Reconocimiento extraordinario
Juan Marí Arzak

Mejor Producto
Castillo de Canena

Mejor Organismo o institución
Ex aequo:

ICEX

MAGRAMA

Durán Arte y Subastas participa en la VII Feria JustMAD de Arte Contemporáneo

Durán participa en la VII Feria JustMAD de Arte Contemporáneo

Del 23 al 28 de febrero Durán Arte y Subastas participará en la Feria de Arte Contemporáneo que se celebra en LASEDE-COAM (Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid) con una muestra de piezas de graffiti, arte urbano, instalación 3D y actividades interactivas, de cinco relevantes artistas muy presentes en espacios urbanos españoles e internacionales: Sfhir, Pastron#7, El Séptimo Crío, Musa y Belin.

JustMAD 2016, cita indispensable para aficionados, amantes del arte contemporáneo y la producción creativa emergente, se celebra de nuevo en LASEDE del COAM, situada entre los emblemáticos barrios de Chueca y Malasaña, los más alternativos de la ciudad.


COAM - Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid
Calle Hortaleza nº 63, Madrid

Horarios de asistencia:
23/02/2016 de 12:00 a 21:00 horas - visita profesional, acceso con invitación
24-25/02/2016 de 11:00 a 20:00 horas
26-27/02/2016 de 11:00 a 21:00 horas
28/02/2016 de 11:00 a 19:00 horas


Además el jueves 25/02/2016, podrá disfrutar de una exhibición en directo
de Sfhir y Pastron#7, en los muros traseros del Teatro Lara.


Más información en http://justmad.es/en/

Alberto Contador organiza "Pedaladas Solidarias" a favor de CEADAC

CITROËN, SPONSOR OFICIAL DE VEHÍCULOS DE LA FUNDACIÓN ALBERTO CONTADOR, ORGANIZA LAS “PEDALADAS SOLIDARIAS”

Citroën y los equipos de la Fundación del campeón de la Vuelta a España, Tour de Francia y Giro de Italia, Alberto Contador, se han unido en el reto benéfico “Pedaladas Solidarias” para recaudar fondos a beneficio del Centro de Referencia Estatal de Atención al Daño Cerebral (CEADAC)

La jornada solidaria tuvo lugar en la presentación oficial de los equipos ciclistas, Junior y Sub 23, de la Fundación Alberto Contador, que cuenta por segundo año consecutivo con Citroën como proveedor oficial de vehículos: C5 Tourer, Jumper y Jumpy.

“Es el cuarto año del proyecto e igual de ilusionante que el primero. Estamos haciendo un gran esfuerzo económico y de tiempo para devolver al ciclismo lo que este deporte me ha dado a mí”, señaló el ciclista madrileño de Pinto.


La implicación del ciclista Alberto Contador, campeón de la Vuelta a España, Tour de Francia y Giro de Italia, en la lucha contra el ictus y la prevención de esta enfermedad, así como en la promoción del ciclismo como actividad de ocio saludable, es máxima. Una labor y un espíritu de superación en línea con los valores que defiende y representa Citroën, proveedor oficial de los vehículos de competición y apoyo de los equipos de la Fundación Alberto Contador.

Este año, se ha dado un paso más en esta colaboración con la organización del reto benéfico “Pedaladas Solidarias”, que ha recaudado fondos a beneficio del Centro de Referencia Estatal de Atención al Daño Cerebral (CEADAC). Dicho reto se ha disputado hoy, en la presentación de los equipos ciclistas de la Fundación Alberto Contador para el año 2016, que se ha celebrado en el Pabellón Central del Centro de Alto Rendimiento de Madrid (CAR), del Consejo Superior de Deportes de Madrid.

Han sido precisamente los equipos RH+/Polartec Junior y Sub 23, los encargados de disputar el reto. Ambos equipos han competido durante un minuto y medio para ver cuál conseguía más kilómetros. Unos kilómetros que, posteriormente, se han traducido en 5414 EUROS, que se destinarán a impulsar la mejora de la calidad de vida de los afectados de daño cerebral y sus familias.

Citroën ha hecho entrega de un cheque a los representantes del CEADAC, en presencia de Alberto Contador y de autoridades del mundo del deporte como Miguel Cardenal, presidente del Consejo Superior de Deportes (CSD); José Luis López Cerrón, presidente de la Federación Española de Ciclismo y Francisco Javier Fernández, presidente de la Federación Madrileña de Ciclismo.

Los equipos ciclistas de la Fundación Alberto Contador para el año 2016, los RH+/Polartec Junior y Sub 23, dirigidos respectivamente por los ex corredores profesionales Félix García Casas y Rafa Díaz Justo, en la que será la cuarta temporada del proyecto auspiciado por Contador, disponen de una flota de vehículos Citroën (C5 Tourer, Jumper y Jumpy) para cubrir sus necesidades de transporte.

“Es el cuarto año del proyecto y es igual de ilusionante que los anteriores. Estamos haciendo un gran esfuerzo económico y de tiempo para devolver al ciclismo lo que este deporte me ha dado a mí. Creo que el futuro pasa por aquí”, señaló Contador.

Tras la presentación oficial, tanto Alberto Contador como el equipo RH+/Polartec Sub 23 viajarán al sur de Portugal. El líder del equipo Tinkoff para iniciar su programa de competición de este año, con la Vuelta al Algarve. Los Sub 23, para realizar una concentración en la que harán su puesta a punto para hacer su debut en el Circuito del Guadiana (Don Benito), primera prueba puntuable de la Copa de España.



Sobre la Fundación Alberto Contador
La Fundación Alberto Contador centra su actividad en dos ámbitos principales. Por un lado, la lucha contra el ictus y la prevención de esta enfermedad. Por otro lado, está dedicada también al ciclismo, tanto a la promoción del mismo como medio de transporte sostenible y actividad de ocio saludable, como a la actividad deportiva, donde destaca la promoción y el apoyo de los jóvenes ciclistas para que desarrollen su potencial en las mejores condiciones posibles, tanto con un material de primer nivel como con un equipo de técnicos de toda solvencia.




Los equipos ciclistas
Patrocinados desde este año por RH+/ Polartec, los equipos ciclistas se enmarcan en esta última actividad de la Fundación Alberto Contador. Ésta será ya la cuarta temporada del equipo Junior, el primero en ponerse en marcha, y la tercera del equipo Sub 23. Ambos conjuntos se han convertido ya en referentes dentro del pelotón español. Los patrocinadores principales, que dan nombre a los equipos, han alcanzado un acuerdo de sponsorización para las próximas tres temporadas, lo que garantiza la solidez de un proyecto que también está apoyado por marcas como Citroën, proveedor oficial de la Fundación Alberto Contador por segundo año consecutivo.

La marca Citroën
Citroën es creatividad y tecnología al servicio del bienestar. Desde 1919, es protagonista de la democratización del automóvil, respondiendo a las necesidades de cada época. En 2016, los modelos Citroën ofrecen más de lo que realmente importa: más diseño, más confort y más tecnología útil, con un bajo coste de utilización. Citroën cuenta con 10.000 puntos de venta y posventa en más de 90 países. Ha logrado 8 títulos de Campeón del Mundo de Constructores en el WRC y, ha conseguido dos títulos de Campeón del Mundo de Constructores FIA en el WTCC.

¡Cumplimos 8 años!!!

Hoy cumplimos 8 años!!! Son 8 años ofreciendo herramientas de comunicación y vídeo de calidad!!!


Desde MEDIATOOLStv (www.mediatoolstv.com), sabemos lo complicado que resulta montar y difundir un evento.

En MEDIATOOLStv, llevamos 8 años haciendo la vida más fácil a nuestros clientes que confían sus campañas a nuestras herramientas de comunicación.


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Todo ello tanto en inglés como en castellano.



Aquí os dejamos nuestro show reel 2016 con el que nos volveremos a encontrar!!!







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Nos encantaría tener con una cita con vosotros y contaros cómo os podemos ayudar con vuestras campañas de prensa y marketing.



Tenemos ideas y mucha experiencia!



Un saludo de todo el equipo de MEDIATOOLStv!

30 Salón de Gourmets Feria Internacional de Alimentación y Bebidas de Calidad

30 Salón de Gourmets
Feria Internacional de Alimentación y Bebidas de Calidad
4, 5, 6 y 7 de abril de 2016
IFEMA Pabellones 4, 6 y 8

Objetivo 2016:

30 Aniversario Salón de Gourmets

El evento gastronómico profesional más importante del año, la 30 edición del Salón de Gourmets, que se celebrará del 4 al 7 de abril de 2016, en Madrid en IFEMA.

La única feria de Europa dedicada a las delicatessen se viste de gala para celebrar su aniversario al que acudirán chefs, bodegueros, sumilleres, periodistas, en definitiva, los representantes de la gastronomía más prestigiosos del mundo.

Andalucía
Como novedad el Salón de Gourmets contará con Andalucía como Comunidad Autónoma Invitada, una colaboración con la que se pretende impulsar la participación de empresas andaluzas y consolidar la imagen de la región, como productora de alimentos y bebidas singulares.



El potencial gastronómico

Las actividades celebradas en el Salón de Gourmets son uno de los mayores atractivos de la feria, ya que actúan como un trampolín de promoción de los productos más selectos y cuentan con profesionales de primer nivel. Las inscripciones para los dos grandes clásicos el 23 Concurso de Cortadores de Jamón / Dehesa de Extremadura y el 8 Campeonato de España de Abridores de Ostras-Écailleurs / Daniel Sorlut, ya están abiertas para todos aquellos que se animen a participar.

Taller de los Sentidos Gourmets

Los aficionados a la gastronomía cuentan con su propio espacio, donde tendrá lugar el 7 Campeonato de los Mejores Quesos de España, GourmetQuesos y el 2 Concurso “Mejor Tabla de Quesos” 2016, además de talleres donde el vino, pan, cerveza, aceite de oliva o la verdura, serán los protagonistas.

Patrocinadores y colaboradores


Dedicada en exclusiva a la calidad, es una oportunidad única para que los profesionales se informen sobre el mercado, busquen nuevos socios y cierren rentables negocios. Por este motivo, prestigiosas empresas e instituciones quieren formar parte del SG, impulsor del sector gastronómico con 30 años de trayectoria.


22 Campeonato de España de Sumilleres Glorioso

Organizado por el Grupo Gourmets, con la colaboración técnica de la Unión de Asociaciones Españolas de Sumilleres (UAES) y patrocinado por Glorioso, tiene como objetivo divulgar la cultura de la sumillería. En el campeonato se podrán inscribir todos aquellos profesionales en activo, que trabajen tanto en España como en el extranjero.

Glorioso, un vino con personalidad, elegante y único que, en su afán por ofrecer siempre la máxima calidad, apuesta por la profesionalización del sector apoyando este encuentro actuando como el patrocinador principal de este certamen.

El campeonato estará dividido en dos fases, la semifinal que tendrá lugar el miércoles 6 de abril, de 16:00 a 19:00 horas, donde solo los tres mejores se clasificarán para la final. Para ello, tendrán que pasar por un examen tipo test, una cata escrita sobre cualquier bebida, la decantación de un vino y, finalmente, una prueba de idiomas, donde el participante deberá demostrar sus conocimientos en inglés, francés o italiano.

Esa misma noche se celebrará una cena de gala donde se comunicará a los 3 finalistas su paso a la final y donde se podrán probar los vinos patrocinadores, Glorioso Reserva 2012 y Gran Reserva 2007.

En la gran final, que se celebrará el jueves 7 de abril de 10:30 a 14:00 horas, los aspirantes deberán superar pruebas técnicas que serán valoradas por un jurado de expertos.

Entre ellas un test rápido, carta errónea, armonías, catas de diferentes bebidas (vinos tranquilos y espirituosos) y un largo etcétera. Los concursantes deberán tener en cuenta el factor sorpresa, ya que existe la posibilidad de que el jurado lleve a cabo una prueba improvisada.

Para elegir al ganador, que se proclamará el Mejor Sumiller de España y representará al país en el campeonato mundial, se valorará positivamente la profesionalidad y actitud de cada concursante, teniendo en cuenta la uniformidad y el estilo de cada uno de ellos.

Glorioso

Una de las marcas más antiguas y valoradas de la Rioja Alavesa. Fundada en 1928, el microclima y el suelo arcillo-calcáreo en terrazas en altitud permiten elaborar vinos excepcionales.

Forma parte del portfolio de Bodegas Palacio, creada por el empresario vasco Cosme Palacio y Bermejillo en 1894, una centenaria tradición vinícola que le ha permitido formar parte del selecto grupo de Bodegas Históricas de la DOCa. Rioja.

Actualmente Crianza, Reserva y Gran Reserva, elaborados con 100% uva tempranillo, se obtienen gracias al empleo de técnicas tradicionales y tras un meticuloso proceso de crianza en barricas de roble francés, que preservan todas sus características aromáticas y su expresión frutal.




#salondegourmets

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La iniciativa ‘Involucrados’ del Grupo Cortefiel alcanza el millón de euros destinados a proyectos solidarios en su X Aniversario

Para descargar fotos, imágenes y recursos: www.grupocortefielnews.com


Durante este tiempo y dentro de su programa de Acción Social, Grupo Cortefiel ha colaborado con 35 entidades benéficas a través de sus marcas Cortefiel, Pedro del Hierro, Springfield y Women´secret

Unicef, Acnur, Médicos sin Fronteras o Menudos Corazones son algunas de las organizaciones que han participado en este programa a lo largo de sus diez años de vida

La iniciativa, que nació en 2005, pretende contribuir a la sociedad a través de la subvención a proyectos sin ánimo de lucro que mejoren la vida de los colectivos más desfavorecidos a nivel nacional o internacional

Involucrados, el proyecto solidario de Grupo Cortefiel, cumple este año su décimo aniversario tras una década de ayudas a ONGs nacionales e internacionales que ha tenido como fruto la donación de más de un millón de euros por parte de la compañía de moda.
Esta iniciativa, que nació en 2005, busca ayudar a fundaciones benéficas mediante la donación de fondos que han sido previamente recaudados en rastrillos solidarios con la venta de prendas de ropa de temporada o de colecciones anteriores. Grupo Cortefiel, a través de sus marcas Cortefiel, Pedro del Hierro, Springfield y Women’secret ha conseguido en todo este tiempo ayudar a más de 35 organizaciones no gubernamentales. Los proyectos, que cada año son escogidos por un jurado integrado por representantes de cada una de las marcas y personalidades externas, han mantenido siempre una función social y de inclusión y se han realizado fundamentalmente en España, pero también en otros puntos del mundo como Bangladés, India o la región centroafricana.

Organizaciones como Médicos sin Fronteras, Unicef, ACNUR o fundación Bobath han sido algunas de las entidades que han formado parte del proyecto Involucrados durante sus diez primeros años de vida. Todas ellas se han mostrado agradecidas a Grupo Cortefiel por la iniciativa y el apoyo que les ha brindado a través de este proyecto.

En palabras de Berta Escudero, CEO de Grupo Cortefiel, esta iniciativa “debe perdurar en el tiempo por muchos años más. Para nosotros es un placer poder poner nuestro granito de arena y ayudar a gente maravillosa que lucha en su día a día por un mundo mejor. Tenemos un férreo compromiso con la sociedad y vamos a seguir involucrados con ella a través de nuestro programa de Acción Social”.

Para celebrar el X aniversario, Grupo Cortefiel ha llevado a cabo una gala conmemorativa en el NH Eurobuilding Collection en la que han estado presentes gran parte de las 35 organizaciones beneficiarias durante los últimos diez años, así como personalidades del mundo empresarial e institucional de nuestro país. Así, Pablo Gómez-Tavira, director de Servicios Sociales e Integración Social de la Comunidad de Madrid, cerró el acto felicitando a Grupo Cortefiel por la iniciativa: “Enhorabuena a todos por estos diez años de ilusión, dedicación y, en definitiva, entrega y solidaridad, porque gente como vosotros consigue que día a día construyamos un mundo más justo en el que vivir”.

También ha tenido como embajador del evento el portero del Real Madrid Kiko Casilla, quien puso de manifiesto la importancia de que personajes conocidos y relevantes den ejemplo en los jóvenes españoles: “Nosotros, los personajes públicos, tenemos el deber de concienciar a la sociedad de la importancia de apostar y apoyar este tipo de iniciativas. Tenemos que servir de ejemplo para esos niños que nos admiran y que ven en nosotros un espejo en el que reflejarse”.


X edición
Una vez más, han sido cuatro las entidades seleccionadas por las marcas del grupo. Todos ellos recibieron en el día de hoy sus donaciones de la mano de Kiko Casilla y del Grupo Cortefiel:


CORTEFIEL ha destinado los 36.660 euros de su recaudación a la fundación ASION para la financiación del proyecto “Atención domiciliaria a niños y adolescentes con cáncer en fase terminal y apoyo a la familia en duelo.”.

WOMEN´SECRET ha hecho entrega de 28.985 euros a la FUNDACION BLAS MENDEZ PONCE, que los destinará al “Programa de Actividades para niños y adolescentes con cáncer y/ o enfermedades de difícil curación”.

SPRINGFIELD ha empleado los 31.237 euros recaudados con sus ventas en sus rastrillos solidarios a FUNDACION RECOVER para la financiación de la iniciativa “SIDA VS VIDA en Camerún”.

PEDRO DEL HIERRO ha donado 27.533 euros a CRUZ ROJA para la financiación del proyecto “Recurso convivencial para mujeres con responsabilidades familiares no compartidas”.

Involucrados se prepara ya para su undécima edición con la intención de seguir ganando adeptos que se sumen a la causa y de poder llegar a más asociaciones con nuevas recaudaciones que les permitan cumplir sueños y proyectos. Desde sus inicios, Involucrados ha contado con el apoyo de otras entidades como NH Hoteles, DHL y Fundación Lealtad, que han recorrido el camino junto a Grupo Cortefiel ayudándole a hacer cada vez más grande este proyecto solidario.

Sobre Grupo Cortefiel
Grupo Cortefiel es una empresa líder en el sector moda europeo, y tiene una red de ventas de 2.136 tiendas. El Grupo está presente en más de 80 países a través de sus cinco marcas: Cortefiel, Pedro del Hierro, Springfield, Women'secret y su cadena de outlet, Fifty Factory.

Para descargar fotos, imágenes y recursos: www.grupocortefielnews.com

EmprendeEscena apoya cinco proyectos de innovación empresarial en las artes escénicas

Una iniciativa de Factoría Cultural con el apoyo del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y la colaboración del Teatro Español, los Teatros del Canal, el Teatro Real y Cultproject


EmprendeEscena apoya cinco proyectos de innovación empresarial en las artes escénicas

Festival Me Vuelves Lorca, Espacio Labruc, Soundpainting Madrid, Alltheater y ¡FRÉ!, ganadores de esta primera edición



Los seleccionados participarán en un programa de incubación para desarrollar su idea de negocio


Un festival de teatro inspirado en la figura de Lorca y empeñado en revitalizar La Alpujarra granadina a través de la cultura, un teatro en Malasaña para repensar la cultura contemporánea, una iniciativa dispuesta a llevar un lenguaje universal de señas para composiciones en vivo, un servicio de streaming para teatro y un almacén de material escénico reciclado son las cinco propuestas becadas en la primera convocatoria de EmprendeEscena.

Festival Me Vuelves Lorca, Espacio Labruc, Soundpainting Madrid, Alltheater y ¡FRÉ! han sido los proyectos seleccionados entre los más de 60 que se presentaron a la convocatoria abierta el pasado mes de diciembre.

EmprendeEscena es un proyecto piloto de apoyo al emprendimiento en el sector de las artes escénicas destinado a iniciativas emergentes que parten de una idea innovadora para convertirse en modelos de negocio sostenible. Del 8 de febrero al 8 de mayo, los proyectos becados compartirán espacio con otros creativos del sector dentro de Factoría Cultural y recibirán asesoramiento personalizado en tecnología, empresa, innovación, financiación, comunicación, gestión cultural y gestión administrativa para el lanzamiento y desarrollo de su negocio.

EmprendeEscena es una iniciativa de Factoría Cultural y el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y cuenta con la colaboración del Teatro Español, los Teatros del Canal, el Teatro Real y Cultproject.

Más información sobre EmprendeEscena http://emprendeescena.com/becas/

Más información sobre los proyectos seleccionados: http://factoriaculturalmadrid.es/ya-tenemos-a-los-ganadores-de-las-becas-emprendeescena/

Asociación 5 al día y Peppa Pig se unen para ofrecer propósitos saludables

PROPÓSITOS SALUDABLES PARA ESTE AÑO CON PEPPA PIG Y 5 AL DÍA

La asociación 5 al día y Peppa Pig nos animan a poner en práctica en familia 10 propósitos saludables y realistas

Enero, tras los continuados excesos de la Navidad, supone un momento idóneo para reflexionar y proponernos alcanzar metas concretas a lo largo del año.

El entrañable personaje de Entertainment One, Peppa Pig, y la asociación sin ánimo de lucro 5 al día, en su empeño por difundir juntos los beneficios de seguir una alimentación variada, siempre con fruta y verdura, han creado un nuevo póster divulgativo con 10 propósitos saludables que niños y adultos podrán compartir en familia durante todo el año.

Los propósitos, expresados en un diseño alegre y divertido con la ayuda de la popular cerdita, fomentan hábitos saludables concretos y realistas, y muy fáciles de poner en práctica con los pequeños, ya que, tal como recalca la asociación, la salud del adulto está condicionada por el estilo de vida que sigamos en la infancia.

Huir del sedentarismo saliendo a pasear en familia, tomar fruta en el recreo o merienda, o incluir verduras en imaginativas recetas, son algunos de estos propósitos, que deberán estar siempre presentes a lo largo del crecimiento del niño.
El cartel, que se puede descargar gratuitamente en la web oficial de Peppa y en la de 5 al día , muestra divertidas viñetas llenas de color, que aluden a conocidos episodios de la serie en los que Peppa y su hermano pequeño George hacen deporte o, por ejemplo, acompañan a la compra a Papá y Mamá Pig.

Asimismo, este póster supone la tercera entrega de la colaboración entre 5 al día y Peppa, que empezaron con la difusión de un póster con consejos de alimentación para el verano y continuaron con otro sobre los mejores hábitos pensados para el otoño.
El consumo de frutas y hortalizas, así como la práctica regular de ejercicio físico, son pilares básicos de un crecimiento sano, especialmente si estos son desarrollados desde la infancia. La labor de 5 al día con la ayuda de Peppa es conseguir que los más pequeños interioricen estos hábitos.


Sobre eOne

Entertainment One Ltd. (LSE:ETO) es una compañía internacional de entretenimiento especializada en la adquisición, producción y distribución de películas, y contenido televisivo. La empresa está presente en todo el mundo: Canadá, Estados Unidos, Reino Unido, Irlanda, España, Benelux, Francia, Alemania, Escandinavia, Australia, Nueva Zelanda, Sudáfrica y Corea del Sur. A través de sus divisiones de Entretenimiento y Distribución, la compañía goza de gran experiencia en distribución cinematográfica, producción televisiva y musical, programación televisiva familiar, merchandising y licencias. Sus derechos de propiedad incluyen más de 35.000 títulos de cine y televisión, 2.800 horas de programación televisiva y 45.000 temas musicales.

Sobre 5 al día

“5 al día” es una Asociación internacional, sin ánimo de lucro, cuyos objetivos son fomentar la mejora de los hábitos alimentarios de los ciudadanos e informar sobre los beneficios para la salud del consumo de 5 raciones diarias entre frutas y hortalizas.
Entre sus principales acciones está la de informar sobre los beneficios que tiene para la salud el consumo diario de estos alimentos, y muy especialmente, la de concienciar al público infantil mediante un programa educativo desarrollado por científicos y pedagogos, el cual evoluciona a la vez que el niño durante todo el periodo escolar.





Para más información Peppa Pig: peppapig.com


PressRelease, Blog

Sushita abre un Dim Sum Bar en ARCO

Sushita abre un Dim Sum Bar en ARCO

Situado en la zona VIP, será un rincón divertido y desenfadado donde el comensal encontrará una amplia variedad de estos bocados japoneses.

No faltarán algunas de las mejores etiquetas de sake y la limonada natural.

Empresa referente en nuestro país en cocina japonesa, Sushita vuelve a ser patrocinador oficial un año más de la Feria de Arte Contemporáneo de Madrid, Arco 2016, que celebra su 35 edición. La cita tiene lugar del 24 al 28 de febrero, días en los que coleccionistas, críticos, comisarios y apasionados del arte, procedentes de todo el mundo, podrán disfrutar, tras recorrer cada una de las galerías que forman parte de este encuentro imprescindible, los bocados japoneses, saludables y ecológicos propuestos por Sushita.

Así, como novedad, destaca el Dim Sum Bar, que estará situado en la zona VIP del espacio, un rincón divertido y desenfadado, donde el comensal encontrará una numerosa variedad de estos bocados elaborados al vapor típicos de la cocina cantonesa, cuyo nombre significa “tocar el corazón”. Entre ellos, llama la atención el de jamoncito de pollo orgánico, el de verduras crujientes de la huerta y kale y el shumai de gambón, perfectos para saborear en cualquier momento del día acompañados de las variedades que sugiere una estudiada carta de tés orgánicos.

Aunque, resulta una ocasión diez para descubrir algunas de las mejores etiquetas de sake, cada vez más presente en nuestro país, además de un refresco de nombre sakujito, compuesto por la bebida japonesa fermentada a partir del arroz y sprite, servido con limón en rodajas y hielo frappé. No faltarán los vinos orgánicos propuestos por las bodegas Familia Luis Cañas y una sana limonada natural de la marca juicy water experta en refrescos a base de zumos naturales.


Bebidas que armonizan con el maki de quinoa y el spicy tuna, algunas de las especialidades creadas en el momento por los sushiman presentes en la zona de restauración de los pabellones de la feria, dentro del Food Court. El toque dulce lo ponen unas pequeñas brochetas de brownie con frambuesas, mientras que para quien se haya propuesto recuperar la hora de la merienda, muy recomendable es la tarta de zanahoria. En definitiva, recetas todas pensadas para los comensales que siguen los dictados de la filosofía de vida saludable “Somos lo que comemos”.

Sobre Sushita

Sushita nace en el año 1999, de la mano de Natacha Apolinario y Sandra y José Manuel Segimón. Pionera en España en platos preparados de comida japonesa, sus productos están presentes en 500 puntos de venta de las más importantes cadenas de alimentación. Ofrece un concepto nuevo de comida rápida saludable, basado en la cocina asiática.

En su centro de elaboración y distribución en San Sebastián de los Reyes, produce cada día, 6.000 bandejas de sushi, woks y dim sums. También ofrece un servicio de catering a medida, con barras de sushi, y cuenta con nueve puntos de venta ubicados en Madrid, Barcelona y Palma de Mallorca.



www.sushita.com



Sushita Café. C/ Alberto Aguilera, 52. Tel. 91 825 91 27
Suchita Café C.C. Parquesur. Avda. Gran Bretaña, s/n. Tel. 91 831 52 37

Nueva coproducción teatral de la Fundación Juan March y el Teatro de la Zarzuela

Nueva coproducción teatral de la Fundación Juan March y el Teatro de la Zarzuela que se representará del 8 al 13 de enero. Este proyecto es la cuarta producción dentro de nuestro formato Teatro Musical de Cámara.




TEATRO MUSICAL DE CÁMARA

EN ENERO

LOS DÍAS 8, 9, 10 Y 13 PARA EL PÚBLICO EN GENERAL Y LOS DÍAS 12 Y 14, EN FUNCIONES DIDÁCTICAS PARA ALUMNOS DE SECUNDARIA

“TRILOGÍA DE TONADILLAS”, DE BLAS DE LASERNA

Primera interpretación en tiempos modernos


Los días 8, 9, 10 y 13 de enero se representa en la Fundación Juan March (www.march.es, Facebook, @fundacionmarch, +fundacionmarch) TRILOGÍA DE TONADILLAS DE BLAS DE LASERNA, tres tonadillas escénicas hasta ahora inéditas de Blas de Laserna, con dirección musical de Aarón Zapico y dirección de escena de Pablo Viar, en una coproducción con el Teatro de la Zarzuela. En las mañanas de los días 12 y 14 de enero, habrá en la propia sede de la Fundación funciones didácticas para alumnos de secundaria (previa petición) de estas tonadillas, que forman parte de la programación pedagógica del Teatro de la Zarzuela.

TEATRO MUSICAL DE CÁMARA

Bajo el título Teatro Musical de Cámara, la Fundación Juan March inició en 2014 una línea de programación centrada en un vasto corpus teatral que por sus características (obras de pequeño formato destinadas a un número reducido de intérpretes), no suele tener cabida en los teatros de ópera convencionales. El primero de los títulos ofrecidos fue Cendrillon de Pauline Viardot. A esta iniciativa se sumó el Teatro de la Zarzuela forjando una alianza institucional que cristalizó la temporada pasada en la coproducción de tres títulos: la recuperación moderna de Fantochines de Conrado del Campo, Los dos ciegos de Francisco Barbieri y Une éducation manquée de Emmanuel Chabrier.

Esta nueva coproducción amplía los horizontes cronológicos y se adentra en el teatro breve español de finales del siglo XVIII con la representación de tres tonadillas escénicas hasta ahora inéditas de Blas de Laserna (1751-1816), figura clave de la historia de la música española y uno de los compositores más exitosos en el cultivo de la tonadilla en la escena teatral madrileña. Este género dramático-musical floreció en la segunda mitad del siglo XVIII y las primeras décadas del XIX y se caracteriza por ser una breve acción cantada que se interpretaba, a modo de intermezzo, en los intermedios de obras escénicas de mayor duración. De manos de Laserna, de cuyo fallecimiento se conmemora ahora el segundo centenario, la tonadilla alcanzó sus máximas cotas de popularidad. Su íntima vinculación con el teatro madrileño dieciochesco y su naturaleza cómica asociada a códigos sociales del momento son algunos de los principales rasgos de este particular género, que desapareció por completo de los escenarios a comienzos del siglo XIX. Justo un siglo después, los intentos por revivir la tonadilla promovidos por musicólogos y compositores como José Subirá y Julio Gómez (autor de la tonadilla El Pelele, que precisamente se repondrá en esta misma sala el próximo mes de abril), no acabaron por dotar de continuidad a una incipiente tradición interpretativa. Y de este modo, la recuperación para el público del siglo XXI de este género de excepcional importancia para la historia del teatro musical y de la cultura española afronta retos de envergadura que pasan necesariamente por actualizar sus códigos sin desvirtuar su esencia.


El programa de mano, cuidadosamente elaborado, incluye Introducción y Notas a cargo de las musicólogas Elisabeth Le Guin y María Cáceres, además de la ficha artística, los argumentos, los textos cantados, una biografía de Blas de Laserna que incluye un plano geométrico “El Madrid de Blas de Laserna”, un texto de Pablo Viar (director de escena) sobre “La tonadilla escénica o el reflejo de lo cotidiano”, una selección de textos publicados en los últimos años del siglo XVIII y principios del siglo XIX y ordenados por criterio cronológico que contienen significativas alusiones a la tonadilla escénica, un listado de fuentes y criterios de edición, las biografías de los directores de escena y musical, los intérpretes y la orquesta y, para terminar, una selección bibliográfica con un índice de ilustraciones.

Para desarrollar este proyecto de teatro musical, el habitual salón de actos de la Fundación Juan March se transforma en un pequeño teatro.

El programa dedicado a la tonadilla escénica del siglo XVIII nos ofrece la atractiva y poco frecuente posibilidad de visitar y explorar un género dramático-musical cuya presencia en los escenarios madrileños de la época resultó tan intensa como efímera. Y hacerlo, además, a través de tres obras muy representativas del arte de Blas de Laserna, uno de sus más prolíficos y destacados compositores.

La edición de La España antigua y La España moderna se basa en sendas fuentes manuscritas de finales del siglo XVIII catalogadas en la Biblioteca Histórica de Madrid, cuyo archivo custodia la documentación de los teatros municipales his¬tóricos: el Teatro de la Cruz y Teatro del Príncipe.

Estas fuentes fueron copiadas a finales del siglo XVIII o principios del XIX para la colección de tonadillas que poseía la Biblioteca del Palacio Real. En este en¬torno se conservaron hasta que, durante el reinado de Amadeo I, la colección de tonadillas pasó a integrarse en la Biblioteca del Real Conservatorio de Música de Madrid, donde se conservan en la actualidad.

Una tercera copia fue realizada en la segunda mitad del siglo XIX y se custodia actualmente en el Fondo Barbieri de la Biblioteca Nacional, integrada en una amplia colección de tonadillas. En el caso de La España moderna existe, además, una cuarta fuente: un manuscrito del siglo XVIII también conservado en la Bi¬blioteca Nacional.
En el caso de El sochantre y su hija, la fuente original (procedente de los teatros municipales) ha desaparecido, por lo que ha sido necesario partir de la copia conservada en la Biblioteca del Real Conservatorio Superior de Música de Ma¬drid y de la copia manuscrita de la partitura general del siglo XIX custodiada en la Biblioteca Nacional.

El texto de las dos primeras tonadillas aparece transcrito y editado en el libro Tonadillas teatrales inéditas: libretos y partituras con una descripción sinóptica de nuestra música lírica, de José Subirá. Aunque esta fuente ha servido como mate¬rial de consulta, la presente edición se basa en las fuentes musicales.

De carácter satírico-alegórico, La España antigua (1784) y La España moderna (1785) constituyen dos ejemplos paradigmáticos de tonadillas a solo o compuestas para un único intérprete. Se trata de piezas que carecen de un argumento como tal, y en las que su protagonista absoluta, la tonadillera, aparecía como una aguda comentarista de las vicisitudes sociales de su época. Algunas de aquellas carismáticas artistas, cuyas imágenes han llegado hasta nosotros a través de los retratos de Goya, alcanzaron, como es sabido, una enorme popularidad en su tiempo. La inmediata conexión que se establece entre ambas piezas desde sus títulos mismos, y las comparaciones que los asombrosamente actuales contenidos de ambos textos establecen entre los avatares diarios de dos épocas distintas —la antigua y la moderna o la de “entonces” y la de “ahora”—, nos permitirán acompañar a los personajes en una travesía temporal desde el momento histórico en que las piezas fueron estrenadas (los últimos años del convulso y fascinante siglo XVIII), hasta la no menos convulsa y fascinante actualidad.

Por su parte, de argumento costumbrista y cómico, El sochantre y su hija (1779), la tonadilla a tres que ocupa la parte central del programa, presenta, a diferencia de las dos piezas a solo, un argumento cómico de ficción protagonizado por el sochantre, su hija y el pretendiente de esta, un joven barberito. Se trata de una trama más desarrollada, un conflicto amoroso que se presta a ser ampliado a las otras piezas del espectáculo.


LA ESPAÑA ANTIGUA
Esta tonadilla a solo, de carácter alegórico, está protagonizada por una personificación de la España anterior al siglo XVIII. Lamentándose del olvido en el que se halla sumida, La España antigua repasa algunas de las transformaciones operadas en la sociedad del momento, añorando el esplendor del pasado y cuestionando el avance que supuestamente implicaba la Ilustración. Desde su punto de vista, la pérdida de las “buenas costumbres”, y en particular el relajamiento moral de las mujeres y la falta de virilidad en los hombres, reflejan el estado de decadencia y postración de la España contemporánea.


EL SOCHANTE Y SU HIJA
Frente al carácter alegórico de La España antigua y La España moderna, esta tonadilla posee una marcada naturaleza costumbrista siguiendo un rasgo típico de este género teatral. Su argumento se centra en el matrimonio, una de las instituciones que se estaban viendo alteradas en el proceso modernizador en la sociedad de las décadas finales del siglo XVIII.


LA ESPAÑA MODERNA
Planteada como una respuesta a La España antigua, esta tonadilla a solo también se basa en la prosopopeya. Con una estructura análoga pero con un mensaje opuesto, se desarrolla a través de una serie de contraposiciones entre la situación del pasado y la del presente, ahora con el propósito de mostrar cómo el progreso ha mejorado la situación española.

FICHA ARTÍSTICA DE TRILOGÍA DE TONADILLAS
La España antigua - El sochantre y su hija - La España moderna
Tonadilla a solo Tonadilla a tres Tonadilla a solo
Música de Blas de Laserna (1751-1816)
Primera interpretación en tiempos modernos

Coproducción de la Fundación Juan March y el Teatro de la Zarzuela

Dirección de escena: Pablo Viar
Dirección musical: Aarón Zapico
Reparto:

La España antigua / La España moderna Ruth Iniesta, soprano
La hija del sochantre Ruth Iniesta, soprano
El barbero Juan Manuel Padrón, tenor
El sochantre Manuel Mas, barítono
Una doncella Rosa Zaragoza
Orquesta barroca - Forma Antiqva
Guillermo Peñalver y Antonio Campillo, traversos
Ricardo Rodríguez y Jairo Gimeno, trompas
Daniel Pinteño y Pablo Prieto, violines
Guillermo Martínez, violonchelo
Pablo Zapico, guitarra barroca
Aarón Zapico, clave y dirección


Maestro repetidor Aarón Zapico
Escenografía Ricardo Sánchez Cuerda
Diseño de iluminación Pablo Viar y Fer Lázaro
Diseño de vestuario Gabriela Salaverri
Coordinación de producción Gema Rollón
Ayudante de dirección y regiduría Rosa Zaragoza
Técnicos de Iluminación Fer Lázaro y Santiago Mañasco
Técnico de sonido María Rodríguez-Mora
Coordinación de vestuario Rosa Engel
Peluquería y maquillaje Moisés Echevarría
Realización de escenografía Mambo Decorados
Realización de vestuario Fondos del Teatro de la Zarzuela
Subtítulos Marcos Gª Lecuona y Mario Muñoz Carrasco
Edición musical y del libreto Fundación Juan March y Teatro de la Zarzuela
Transcripción de la partitura Pablo Zapico y Aarón Zapico
Fuentes musicales Manuscritos conservados en la Biblioteca Histórica de Madrid y Biblioteca Nacional de Madrid
Realización de cámara y operadores Mario Domínguez Jareño y Patricia Pérez de la Manga




Aarón Zapico es uno de los músicos más destacados en el campo de la interpretación histórica. En 1999 fundó Forma Antiqva, que en pocos años se ha situado en la élite de la interpretación histórica.


Pablo Viar ha sido director de escena de El Caserío de Guridi y ha recibido el Premio Revelación Larruzz de Artes Escénicas – Tertulia Escena Siglo XXI. En mayo de 2015 asumió la dirección de escena de Los dos ciegos – Une éducation manquée.


FUNCIONES

Viernes 8: 19:00 horas
Sábado 9: 12:00 horas
Domingo 10: 12:00 horas
Martes 12: 10:00 y 12:00 horas (solo para centros previa solicitud)
Miércoles 13: 19:30 horas
Jueves 14: 12:00 horas (solo para centros previa solicitud)

Duración: 65 minutos

La función del miércoles 13 se transmite en directo por Radio Clásica de RNE y en vídeo a través de www.march.es/directo. Además, será grabada por TVE, para el programa Los conciertos de La 2.




EL PELELE Y MAVRA
La segunda producción de Teatro Musical de Cámara de esta temporada presenta, en abril, un título doble con la representación de El Pelele, de Julio Gómez, y de Mavra, de Igor Stravinsky; dos buenos ejemplos de la renovación musical operada por el neoclasicismo en los años veinte. El Pelele, inspirada en la tonadilla dieciochesca, es un ejemplo clásico de esta estética de la que también participaron varios compositores y eruditos españoles del momento. Su estreno en 1925 se acompañó de la recuperación de dos tonadillas del siglo XVIII, en un afán por renovar este género de tintes goyescos. Esta producción recupera la versión de canto y piano del propio Gómez, interpretada en varias ocasiones a lo largo de los años treinta. Por su parte, Stravinsky acudió al argumento de un cuento de Pushkin y a la evocación de diversos estilos del pasado para componer Mavra. El propio compositor participó al piano en el preestreno de esta ópera, patrocinado por Diaguilev, interpretando la versión que se representa en este montaje. Dos mujeres jóvenes en busca del amor protagonizan las obras de Gómez y Stravinsky. En El Pelele, Cayetana expresa sus deseos de casarse y acaba por coser un pelele de trapo al que da vida. Por su parte, Parasha, la protagonista de Mavra, conseguirá introducir en casa a su amado tras hacerlo pasar por una sirvienta.



El Pelele (1925)
Tonadilla de Julio Gómez sobre libreto de Cipriano de Rivas Cherif

Mavra (1921-22)
Ópera bufa de Igor Stravinsky sobre lbreto de Borís Kojnó a partir de La casita de Kolomna de Alexandr Pushkin

Funciones públicas:
Domingo 3 de abril. 12:00 horas
Miércoles 6 de abril. 19:30 horas. Transmitido por RNE
Sábado 9 de abril. 12:00 horas
Domingo 10 de abril. 12:00 horas

Funciones didácticas:
Lunes 4 de abril. 11:30 horas
Martes 5 de abril. 11:30 horas
Jueves 7 de abril. 11:30 horas




Vídeos de conciertos:
www.march.es/musica/videos

Los audios de todos estos conciertos
estarán disponibles durante los 30 días
posteriores a su celebración en
www.march.es/musica/audios

Temporada de conciertos 2015-2016
http://www.march.es/musica/temporada-de-conciertos/?l=1


ENERO 2016

La bodega riojana Ramón Bilbao ofrece catas diarias en "pop-up" en el Palacio de Santa Bárbara

Ramón Bilbao, un viaje a una Navidad diferente en el Mercado Navideño del Palacio de Santa Bárbara

La bodega te hará mirar el mundo con otros ojos con las distintas actividades que ha organizado en este pop- up store que estará abierto hasta al 5 de Enero

Catas diarias, cursos de protocolo para servir una mesa, charlas con el aventurero Telmo Aldaz de la Quadra Salcedo y un viaje onírico con su sistema de realidad virtual son algunas de las experiencias

Ahora que se acercan las Fiestas, los mercados y los pop-up stores de Navidad son un buen lugar para buscar regalos y disfrutar de las actividades que ofrecen. Y uno que no puede faltar en la agenda es el que se celebra en el Palacio de Santa Bárbara, un singular espacio multimarca donde moda, joyas, complementos, decoración, arte y gastronomía se unen para dar al visitante las mejores ideas.

Ramón Bilbao, cuya trayectoria se basa en el desarrollo de vinos de alta calidad y la innovación, estará presente en esta iniciativa navideña donde desarrollará multitud de actividades. La bodega transportará a los asistentes a un mundo onírico a través de un viaje virtual y les hará vivir experiencias únicas que harán cambiar su modo de ver las cosas para “disfrutar del espíritu aventurero”. Todo ello gracias al sistema oculus y una pieza de realidad virtual creada por la propia bodega, la primera en hacerlo, para guiar a ese explorador que llevamos dentro en un viaje metafórico desde que nace la uva hasta la copa de vino. Un recorrido en el que las botellas vuelan, caen cascadas de vino, los ríos no son de agua y abundan los árboles gigantes.

La bodega ofrece, además, un completo programa creado bajo el mensaje “No busques nuevos paisajes, mira con otros ojos” y en el que destacan catas diarias guiadas por un experto; cursos sobre cómo servir una mesa durantes estas fiestas dirigido por la periodista y experta en protocolo Patricia Gallo, y charlas con el aventurero Telmo Aldaz de la Quadra Salcedo. Además de poder comprar todas las referencias de Ramón Bilbao, que cuenta también con packs especiales para regalar en estas fiestas.

Momentos únicos para disfrutar del vino entre amigos. Porque el Viaje a la Navidad de Ramón Bilbao comienza aquí.


Desde el 10 de Diciembre al 5 de Enero dividido en cuatro ediciones:

I Edición. 10, 11, 12 y 13 de Diciembre.
II Edición. 17, 18, 19, 20, 21 y 22 de Diciembre.
III Edición. 26, 27, 28 y 29 de Diciembre.
IV Edición. 2, 3, 4 y 5 de Enero

Horario: De 11 a 23 horas

Palacio de Santa Bárbara
C/ Hortaleza, 87. Madrid
Acceso gratuito


PLAZAS LIMITADAS. Inscripciones GRATUITAS a traves de la web

http://www.bodegasramonbilbao.es/es/navidadenpalacio

Catas a diario a las 18 horas

Curso Protocolo cómo servir una mesa con la experta Patricia Gallo

Sábado y Domingo, 19 y 20 de Diciembre a las 13 horas
Lunes y Martes, 28 y 29 de Diciembre a las 18 horas

Charla con el aventurero Telmo Aldaz de la Quadra Salcedo

Domingo, 13 de Diciembre a las 18 horas
Jueves, 17 de Diciembre a las 18 horas
Viernes, 18 de Diciembre a las 19 horas
Lunes, 21 de Diciembre a las 19 horas


Redes sociales:

Facebook.com/ramon.bilbao
Twitter @RamonBilbao


Sobre Bodegas Ramón Bilbao
Bodegas Ramón Bilbao fue fundada en 1924 por Ramón Bilbao Murga, un cosechero avanzado, pionero en el arte de la crianza de vinos. En 1999, la empresa familiar Diego Zamora, S.A. uno de los mayores grupos de bebidas en España, adquiere las bodegas e inicia un nuevo programa de modernización y adecuación de sus instalaciones.
El desarrollo de vinos de alta calidad, y la innovación, respetuosa con la más pura tradición riojana, representada por la trayectoria histórica de los vinos de Ramón Bilbao, son las señas de identidad de esta empresa emblemática de la Rioja Alta.
Un vino en continuo movimiento que lo demuestra con su nueva imagen, con un estilo evocador y moderno que nos hace descubrir un legado único y disfrutar de nuestro espíritu explorador.

Subasta de Navidad en Durán Arte y Subastas

SUBASTA DE NAVIDAD
DÍAS 16 Y 17 DE DICIEMBRE, A LAS 18:00 HORAS

Durán Arte y Subastas celebra en diciembre una importante subasta de Navidad en la que se incluirá pintura antigua, pintura del siglo XIX, arte contemporáneo, grabados, vinos, artículos de moda, joyas y relojes, arte étnico, escultura, alfombras, artes decorativas y muebles.

La sala también incluye en su catálogo una extraordinaria selección de más de doscientas piezas Art Nouveau y Art Decó, entre los que se encuentran bellos objetos de vidrio, plata y metal plateado, bronce y mobiliario (lotes 791 a 1005).

Además, se presentan unos interesantes lotes procedentes de la Marquesa de la Corte, que son testigo de su estrecha relación con la familia real española a finales del siglo XIX (lotes 1006 a 1009). Destaca, en concreto, un valioso conjunto de cartas emitidas por algunos de sus miembros (lote 1006). Entre ellos, figuran la reina Isabel II, la infanta Luisa Fernanda de Borbón, la infanta Isabel de Borbón, la reina María de las Mercedes, la infanta Paz de Borbón, la infanta Eulalia de Borbón y la infanta Isabel de Orleans. También cabe mencionar una importante cubertería en plata francesa del siglo XIX, regalada a la marquesa por el rey Alfonso XII (lote 1008).



Catálogo online disponible en http://www.duran-subastas.com/

DURAN ARTE Y SUBASTAS
c/ Goya, 19. 28001 Madrid
Tel.91 577 60 91 Fax 91 431 04 87

La Sonrisa, un elemento clave para hacer tu rostro más atractivo esta Navidad

EL 80% de la población adulta tiene problemas bucodentales

Multimedia descarga gratuita para uso editorial: http://www.mediatoolsnet.com/


La sonrisa es una herramienta clave para la seducción, las relaciones profesionales y el marketing

Tener unos dientes blancos y bien alineados y una buena mordida es, además de bello, sinónimo de buena salud

Cada año se incrementa el número de personas que acuden al ortodoncista para corregir malformaciones en la boca

Recibir un tratamiento de ortodoncia de calidad es fundamental para la salud y bienestar

AESOR hace un llamamiento a la prevención y a la detección precoz de posibles problemas bucodentales en niños y también en adultos

La sonrisa es hoy uno de los elementos clave para conseguir un rosto atractivo. Sonreímos frente a nuestros seres queridos, cuando nos enamoramos, cuando queremos agradar y cuando queremos convencer. La sonrisa es un elemento clave para la promoción de nuestra marca personal. Y también una tarjeta de visita en la que estamos diciendo a los demás mucho de cómo somos cada uno de nosotros. La Navidad suele estar llena de sonrisas. Las buscamos en los niños pero también en los adultos

La ortodoncia se ha convertido en una gran aliada de nuestra sonrisa tanto desde el punto de vista estético como por su aportación a la salud bucodental. Año tras año se incrementa el número de personas que solicitan un tratamiento para corregir cualquier tipo de malformación severa o leve. De hecho, se estima que casi el 80 por ciento de la población adulta tiene algún problema bucal que necesita ser tratado por un especialista. Por eso la Asociación Española de Especialistas en Ortodoncia (AESOR) ha iniciado una campaña a favor de la salud bucodental en la que hace un llamamiento especial a la consulta preventiva para niños.

Además, la Asociación ha elaborado un decálogo para la correcta elección del mejor profesional:

1. EL ORTODONCISTA HA DE ESTAR FORMADO SIGUIENDO LOS CRITERIOS DE CALIDAD DE LA UE

La Ortodoncia es un campo especializado de la Odontología. En la página Web de la Asociación Española de Especialistas en Ortodoncia (AESOR) /www.aesor.org /es posible encontrar a un ortodoncista de nuestra localidad que cumpla con los estándares de formación y calidad establecidos por la UE.

2. HAY QUE EXIGIR QUE SEA EL ORTODONCISTA QUIEN DIAGNOSTIQUE, PLANIFIQUE Y TRATE CADA CASO

Cuando existe un problema o una malformación bucodental severa o leve, el que debe de diagnosticar y planificar su tratamiento debe de ser el ortodoncista que realizará además el seguimiento del caso de cada paciente con el apoyo de su equipo de higienistas.

3. SE RECOMIENDA QUE SEA SIEMPRE EL MISMO ORTODONCISTA QUIEN INICIE, SIGA Y FINALICE UN TRATAMIENTO

Para que un problema bucodental sea corregido adecuadamente es necesario además de un diagnostico y de un tratamiento, un seguimiento adecuado. Por eso, conviene que el paciente sea tratado por el mismo profesional durante el tiempo que dure el tratamiento de ortodoncia.

4. ATENCIÓN A LAS OFERTAS: HAY QUE INFORMARSE CORRECTAMENTE

Un tratamiento de calidad requiere del empleo de materiales y de tecnología punta. La Asociación recomienda informarse convenientemente ante las ofertas de “tratamientos milagro” en ortodoncia existentes en el mercado.

5. EXIGIR EL PRESUPUESTO DETALLADO DE TODOS LOS PROCEDIMIENTOS QUE UN TRATAMIENTO INCLUYE

Es importante que el presupuesto del tratamiento esté bien detallado y que sea suficientemente claro. Se recomienda pedir que se incluyan en el mismo tanto las pruebas de diagnostico previas, como la fase de retención post-ortodóncica, así como todos los procedimientos complementarios que el tratamiento pueda necesitar.

6. ¿ES MI TRATAMIENTO EL MÁS ADECUADO PARA MI DIAGNÓSTICO?

En ortodoncia, solo existe un diagnóstico para cada caso concreto, pero existen diferentes planes o estrategias de tratamiento. Hay que tener claro el plan que mejor se adapta a las necesidades de cada paciente y , en cualquier caso, evitar el sobretratamiento.

7. EL ÉXITO DE LA ORTODONCIA DEPENDE EN BUENA PARTE DE LA COLABORACIÓN DEL PACIENTE

Mantener una correcta higiene durante el tratamiento de ortodoncia, acudir a las visitas de control periódicas, cuidar los aparatos y seguir rigurosamente las instrucciones y consejos facilitados por el ortodoncista y su equipo, son algunos aspectos determinantes para el éxito del tratamiento.

8. CON EL PASO DE LOS AÑOS PUEDEN PRODUCIRSE PEQUEÑOS CAMBIOS EN LA POSICIÓN DE LOS DIENTES (RECAÍDAS)
Nadie puede garantizar una sonrisa bella y saludable de por vida, ni siquiera llevando retención. Por ello, es importante realizar las visitas de mantenimiento con el ortodoncista. Las recaídas tienen buena solución si se tratan a tiempo.

9. EL ORTONCISTA DEBE INSPIRAR CONFIANZA Y ATENDER ADECUADAMENTE
Tener confianza con el ortodoncista y poder comentar con él/ella cualquier aspecto o duda es básico para el éxito de un tratamiento. Un buen profesional siempre se mostrará preocupado por la evolución de cada caso y por la salud bucodental en general. Muy importante: el paciente debe firmar siempre el consentimiento informado.

10. TODOS LOS CASOS TIENEN SOLUCIÓN SI SON TRATADOS POR EL PROFESIONAL ADECUADO
Incluso en el caso de padecer deformidades severas o enfermedades crónicas, tanto niños como adultos, pueden recibir atención ortodóncica si acuden al profesional capacitado para ello. AESOR recomienda que para prevenir las malformaciones bucodentales en la edad adulta, la primera revisión de ortodoncia en niños se realice a los 6 años de edad.

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SOBRE AESOR (@AESORoficial) www.aesor.org

Asociación Española de Especialistas en Ortodoncia (AESOR) integra a un total de 700 profesionales y su ámbito de actuación comprende todas la Comunidades Autónomas del territorio nacional. Su principal finalidad es el intercambio científico y el impulso de sus relaciones con las demás asociaciones nacionales y extranjeras. Entre sus principales objetivos figuran la excelencia clínica y conciencia ética de sus miembros, el reconocimiento de la especialidad de la ortodoncia y su práctica profesional cualificada, y la oposición a toda práctica inadecuada de la ortodoncia por el perjuicio que pueda causar en la debida atención de la población.

Rastrillo Solidario del Grupo Cortefiel

Otra temporada más que llega el Rastrillo Solidario de Grupo Cortefiel, y con él la oportunidad de colaborar con unos proyectos fantásticos.

El 24, 25 y 26 de Noviembre, desde las 10:30 a 19.00h se celebra el rastrillo solidario de las marcas Cortefiel, Pedro del Hierro, Women´secret y Springfield del Grupo Cortefiel, en el Hotel NH Collection Eurobuilding en Padre Damián 23, 28036 Madrid.

Cada marca destina el 100% de la recaudación a las entidades beneficiarias.

GALERÍAS EN ARCOmadrid 2016

Enlace galerías a 17 noviembre: http://www.ifema.es/PresentacionInet/groups/public/documents/formulario/if_090273.pdf


GALERÍAS EN ARCOmadrid 2016

ARCOmadrid celebrará su 35 Aniversario del 24 al 28 de febrero con la participación excepcional de 35 galerías presentes en alguno de los 35 años de historia de la Feria. Galerías que han sido invitadas a participar en la sección Imaginando Otros Futuros, por su calidad y aportación a la Feria, así como por su papel esencial en el mercado internacional de arte contemporáneo a lo largo de estas décadas.

Imaginando Otros Futuros estará formado por 35 galerías de 13 países seleccionadas por sus directoras María y Lorena de Corral, y los comisarios Catalina Lozano y Aaron Moulton, entre las que figuran nombres como Fortes Vilaça; OMR; Kurimanzutto; Lisson; Marian Goodman; Martin Janda; Jan Mot, Spruth Magers o Zeno X, y será la ocasión para rendir homenaje a Juana de Aizpuru, como fundadora de ARCOmadrid en 1982, y a otras por su confianza y aportaciones a la Feria como Lelong, Christopher Grimes; Krinzinger, Mai 36 o Thomas Schulte. El equipo de comisarios ha estudiado los programas de cada una de las galerías seleccionadas para elegir dos artistas -en muchos casos de diferentes generaciones- ofreciendo así un contenido único e irrepetible en cada stand. Diálogos entre artistas que pongan de manifiesto lo acontecido en estas tres décadas y media de ARCOmadrid con otros que señalen la manera en que imaginan sus propios futuros.

Este homenaje a la propia Feria se presenta como complemento a las galerías seleccionadas por el Comité Organizador en el Programa General, las de la sección Opening y Solo Projects. Un total de 224 galerías de 29 países que representarán la escena artística de estas cerca de cuatro décadas, vinculando el pasado de la Feria con los artistas emergentes del futuro.

Así, ARCOmadrid volverá a contar con su eje principal, el Programa General, formado por 167 galerías seleccionadas por el Comité Organizador. Entre éstas, galerías que vuelven a la Feria como Thaddaeus Ropac; Giorgio Persano; Marilia Razuk; Nathalie Obadia y las clásicas 1900-2000; Alfonso Artiaco o Denise René. Entre las que participan por primera vez cabe destacar la presencia de galerías de Oriente Medio/ Menasa como Isabelle Van Den Eynde o Selma Feriani, que completan la presencia de arte de esta zona geográfica.

Galerías en ARCOmadrid2016

Además, ARCOmadrid seguirá apostando por la presentación de proyectos de artistas individuales o en diálogo, como Diango Hernández y Antonio Paucar, de Barbara Thumm; Jimmie Durham y Haegue Yang, de Barbara Wien; Maria Taniguchi, de Carlier / Gebauer, y Greta Bratescu y Iulia Toma, de Ivan Gallery, lo que refuerza su posición de Feria de investigación en torno a los creadores.

La sección Solo Projects este año girará en base a dos ejes: El arte en la intersección con el tiempo, en los campos del teatro, la música y la danza y La subversión por el camino del humor. Artistas como Carlos Leppe; Camel Collective; Mercedes Azpilicueta o Erika Ordosgoitti formarán parte del programa que, dirigido por segundo año por Irene Hofmann y Lucía Sanromán, y comisariado por Maria de Pontes y Ruth Estévez, reunirá la propuesta de 18 galerías con proyectos vinculados a los temas propuestos.

Asimismo, se mostrará arte emergente en Opening, programa formado por 18 galerías, todas ellas con menos de 7 años de antigüedad, seleccionadas por Juan Canela y Chris Sharp. Entre otras, participan Daniel Marzona o Michael Jon, y algunas nuevas incorporaciones como Agustina Ferreyra; Sabot; Samy Abraham Joseph Tang o Proyectos Ultravioleta.

La excepcionalidad del proyecto de este año implica igualmente un esfuerzo no solo con la invitación de importantes coleccionistas sino también incentivando las adquisiciones de las principales colecciones y fundaciones.

Women´secret presenta su primer videoclip con Elsa Pataky

WOMEN’SECRET PRESENTA SU PRIMER VIDEOCLIP PROTAGONIZADO POR ELSA PATAKY


Con un fashion show lleno de ritmo y color, las modelos Afrodita Dorado, Dalianah Arekion, Linda Morselli, Joana Sanz, Malena Costa y Desiré Cordero han lucido las nuevas propuestas de Women’secret

Elsa Pataky, protagonista y cantante del videoclip, ha asistido a la cita junto a numerosos rostros conocidos como Úrsula Corberó, Mario Vaquerizo, Bimba Bosé, Fernando Andina, Paloma Lago, Marta González, entre otros


Descarga el videoclip completo y el making of, imágenes de la entrevista interna de Elsa Pataky, recursos de photocall y desfile, fotos de photocall, making of y desfile en: www.womensecretnews.com


Women’secret ha sorprendido a los cerca de 400 invitados que han asistido a la presentación del primer videoclip de la marca protagonizado por Elsa Pataky. La Sala La Riviera de Madrid ha sido el escenario de una velada especial y única en la que Úrsula Corberó ha ejercido de maestra de ceremonias.


Una versión muy pegadiza de la canción I’m So Excited de Pointer Sisters, una Elsa Pataky con un look muy rockero y sexy, y tres mujeres que reflejan el universo Women’secret son los ingredientes del videoclip. Elsa Pataky se ha atrevido a poner su voz en una versión muy actual del conocido tema ochentero I’m So Excited y ha superado el reto con nota.

Previo al inicio de la presentación del videoclip, Jaume Miquel, director general de Women’secret, ha agradecido a todos los asistentes su presencia en un día tan especial para la marca y ha confesado que “en Women’secret nos encantan los retos y ser un poco valientes. El año pasado hicimos un fashion film, uno de los primeros en moda íntima, y este año es un videoclip”. Así mismo, ha reconocido la valentía y esfuerzo de Elsa Pataky y Paula Ortiz, ya que “Elsa, además de interpretar estupendamente, canta y muy bien, y Paula, se ha atrevido con el mundo del videoclip viniendo de cine largo”. Ha explicado también que “la colección Limited Edition es el máximo exponente de la calidad corsetera en Women’secret: lujo en bordados, negro combinado con dorado y detalles joya”.

Elsa Pataky, que se ha puesto por primera vez en la piel de una cantante de la mano de Women’secret, ha afirmado que “ha sido una experiencia para mí. Algo nuevo y diferente, todo un reto. Pero creo que el resultado es sorprendente”. Con un tema tan reconocido como I’m so Excited, a través del videoclip se transmite la combinación “del punto elegante, sensual, sexy y pícaro de la colección Limited Edition. Es una colección muy atrevida que tiene un poco de todo”. Elsa ha querido destacar la gran relación profesional y, sobre todo, de amistad que se ha creado con Paula que “ya es casi como de la familia” después de haber trabajado con ella en dos ocasiones.

La directora del videoclip, Paula Ortiz, que también ha participado por segunda vez con Women’secret, ha comentado que “ha sido una experiencia muy positiva el poder experimentar el mundo de una rock star”. A través de la atmósfera que ha creado Paula en el videoclip se refleja la parte más sexy de las mujeres y ha asegurado que “cada una se siente guapa, cómoda y sexy tal y como es”.

Posterior a la presentación del videoclip, ha tenido lugar un desfile especial que ha llenado el ambiente de elegancia, moda y sensualidad, y en el que se ha presentado la colección Limited Edition y un avance de las tendencias Spring-Summer 2016. El desfile se ha divido en 3 bloques con prendas que muestran claramente que la mujer Women’secret está segura de sí misma y juega con sus prendas a su antojo. Las modelos han abierto el desfile con un avance de la colección de baño SS16 que ha llenado la pasarela de un ambiente mediterráneo muy veraniego que transporta a Saint Tropez, Mykonos y Bodrum. El espíritu sailor combinado con el glamour del dorado, el plata y las forever classic rayas marineras marcan las tendencias para la próxima temporada. De ahí se ha pasado a la lencería más cozy y confortable con un punto ingenuo y una explosión de color y estampados. ¡Porque a las chicas también les gusta poner un toque divertido en la ropa interior! Como colofón, el BlackCode ha inundado la pasarela con una sofisticación en estado puro expresada a través de una corsetería que crea una potente combinación del sexy y el rock&roll. Sin duda, la mejor fórmula para sacar el lado más rebelde de la mujer Women’secret.

En esta gran cita de Women’secret han estado presentes diversos rostros conocidos como Úrsula Corberó, Bimba Bosé y Mario Vaquerizo. El mundo de la moda ha estado representado por las modelos Afrodita Dorado, Dalianah Arekion, Linda Morselli, Joana Sanz, Malena Costa, Desiré Cordero y Anna Barrachina que han desfilado con las nuevas propuestas de Women’secret. Así mismo, en esta noche tan especial no han faltado la actriz y modelo Cristina Piaget, el actor Fernando Andina, la presentadora Berta Collado, la modelo y presentadora Paloma Lago, así como Marta González, Natalia Álvarez y Lulú de Figueroa, entre otros.

Para la ocasión, Elsa Pataky ha lucido un vestido negro de encaje de guipur con escote delantero y espalda halter de Women’secret y joyas Rabat.




WOMEN’SECRET
Women’secret forma parte de Grupo Cortefiel, empresa referente en el sector moda a nivel mundial.

Women’secret, como especialista en íntimo femenino, es la marca líder de ropa interior, de dormir y de baño dirigida a una mujer de 25 a 45 años que quiere sentirse guapa, cómoda y sexy en cualquier ocasión. Fue creada en 1993 con la firme visión de convertirse en líder y referente dentro del sector de corsetería y lencería. En 2001 inició su expansión internacional y, a día de hoy, está presente en más de 71 países y más de 650 puntos de venta. Durante el ejercicio actual Women’secret tiene previsto abrir cerca de 100 puntos de venta a nivel mundial.

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Cortefiel inaugura su Flagship en Goya, 29 de Madrid

Para descargar fotos, imágenes y recursos: www.grupocortefielnews.com

Kiko Casilla, Melissa Jiménez, Marc Clotet y Natalia Sánchez han inaugurado la nueva Flagship Store de Cortefiel de la calle Goya de Madrid.

Cortefiel ha inaugurado su nueva Flagship Store, de la calle Goya, 29, con la que la firma inicia una nueva etapa, con una renovada imagen de marca, joven, cosmopolita y actual.

El portero del Real Madrid Kiko Casilla, la presentadora y periodista, Melissa Jiménez, y los actores Marc Clotet y Natalia Sánchez, así como Lulú de Figueroa, han acompañado a la firma, en la inauguración de un espacio único en Madrid, remodelado bajo la dirección del interiorista Lázaro Rosa-Violán.

La tienda emblema de la firma en Madrid, ubicada en Goya, 29, con una superficie de de 1.000 metros cuadrados, estrena nuevo concepto con una imagen renovada.

“Con esta nueva tienda queremos proyectar una imagen más cercana y más conectada con el público más joven y cosmopolita de la ciudad”, explica Ramón Gago, Director General de Cortefiel y Pedro del Hierro.

Sello Lázaro Rosa-Violán Studio

El diseño del nuevo concepto, bajo la dirección de Lázaro Rosa- Violán Studio, se ha basado en la búsqueda del equilibrio en un ambiente contemporáneo y un entorno clásico.

La marca Cortefiel está inmersa en un proceso de cambio y renovación y apuesta por seguir evolucionando para ofrecer lo más actual. En esta línea, hace un par de semanas inauguró su Flagship Store en el centro de Barcelona, en Portal de l’Àngel, 38, también bajo la dirección del Estudio de Lázaro Rosa-Violán. Se continuará trasladando nuevos conceptos el año que viene en las flagships de Sevilla y Granada, así como en la tienda emblemática de Pedro del Hierro en la calle Serrano de Madrid.

Sobre Cortefiel
La marca Cortefiel, que pertenece al Grupo del mismo nombre, fue fundada en 1945, y está presente en 35 países con más de 450 puntos de venta.



Sobre Grupo Cortefiel
Grupo Cortefiel es una empresa líder en el sector moda europeo, y tiene una red de ventas de 2.081 tiendas. El Grupo está presente en más de 80 países a través de sus cinco cadenas: Cortefiel, Pedro del Hierro, Springfield, Women’secret y Fifty Factory Outlet.
Para descargar fotos, imágenes y recursos: www.grupocortefielnews.com
#NEWCORTEFIEL

Declaración Institucional del Círculo de Empresarios: Respeto a la Ley y el Estado de Derecho

www.circulodeempresarios.org

Declaración Institucional del Círculo de Empresarios

RESPETO A LA LEY Y AL ESTADO DE DERECHO

Ante la declaración de intenciones de iniciar un proceso de independencia planteada por algunos partidos representados en el Parlamento de Cataluña, el Círculo de Empresarios desea manifestar que cualquier intento de imponer un proyecto político al margen de la ley debe tener la respuesta firme de los poderes públicos. Estos tienen la responsabilidad y la obligación de defender la democracia frente a cualquier intento de burlarla.
El Círculo, como ya expresó en su Declaración del pasado mes de septiembre, titulada “Unidos en la diversidad”, quiere recordar que “la única forma civilizada de resolver las naturales diferencias en sociedad es mediante el diálogo en el marco de la Ley”.
El Círculo insiste, como entonces, en que “la actividad económica necesita, como requisito básico para contribuir al bienestar social, de seguridad jurídica, y ésta, a su vez, se asienta sobre el respeto a la Ley y al Estado de Derecho”.

Emisor: Circulo de Empresarios

www.circulodeempresarios.org


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